以前只是感觉，从别人的东西上感觉箱琴的魅力。听Nirvana的不插电，从箱琴发出来的那种干净的声音，那种至纯的感觉，给人比看他们的演唱会更多地感动和震撼。这个时候听他们的音乐的感觉已经不只是那种狂躁，而是更多的发自内心的触动。很多乐队以一场不插电演唱会作为自己职业生涯的里程碑，因为不使每个伟大的吉他手都可以把自己震撼的电琴Solo成功的改编成醉人的箱琴旋律。Bon Jovi的Livin' on a prayer用电琴弹的时候给人的感觉是那么的畅快淋漓，改成箱琴版后，变成了完全不同的风格，那么的哀婉动人，让当年一腔少年心气的他们的拥趸完全平静下来，重新体会了歌词更深刻的含义。这就是箱琴的魅力所在。

现在，当自己学会了如何跟他相处，如何让他成为自己感情的代言，才更深的体会到了他的唯一。各种琴都有他自己存在的依据，箱琴无法取代电琴，你拿一把顶级的ovation插上最好的失真单块，别管是Boss，Degitech 还是Ibanez，出来的音色怎么也是难听。电琴同样无法取代箱琴，再好的原声模拟单块也做不出箱琴特有的音色。就算有一天做到了，因为琴本身结构的差异，能在箱琴上表现出来的感觉，永远没有办法在电琴上听到。同样是原声的古典琴和箱琴，同样没有办法互相替代。钢弦做不到尼龙弦那种极强的表现力，尼龙弦扫不出钢弦的那种清亮和畅快。箱琴的音色是特有的，尤其是相对于任何插电的乐器，那种至纯的感觉，完全自然的音色，是永远无以取代的。这也是箱琴的魅力所在。

　　人类在不断的挑战自己的智慧与创造，电子设备在不断的升级，更新，电琴的设备也在其列。谁也不会否认the beatles是伟大的，他们的音乐更是伟大的。但听听几十年前他们曾经用过的失真，我们有时会感觉到一种可笑，和任何一队G3（别管第三个人是曾经的Eric Johnson, John Petrucci，还是现在的yngwei）比起来，简直就是飞鸽永久和奔驰宝马。但是任何箱琴的音乐无论是几十年甚至上百年前，和如今布鲁斯大师们全新的曲子比较起来，给人的感动是一样的，因为他极少与外界的任何事物互动过，被影响过，无论人类所谓的文明怎么发展，最好的箱琴制琴材料永远是属于自然界的那几棵树，箱琴的音色永远决定于这些树的存在与繁衍。这又是箱琴的魅力所在。

　　箱琴从来没有被取代过，以后也不会。就像古典，夏威夷吉他，曼陀铃和班卓琴同样历久弥新，他们像一块从来未被人类自大的文明践踏过的圣土，用自己的强势捍卫着这种永恒。他们值得被爱戴，值得被尊敬，值得他们所拥有的傲视人类历史的永恒。