bass的全称又叫做低音吉他，是吉他的一种，就像大提琴也叫做低音提琴一样，是一种乐器的低音声部，属于弹拨乐器。一般多是四弦，90年代中期开始五弦bass大行其道，也可见到六弦bass偶尔露峥嵘。现在除了勾打技巧多以四弦表现以外，使用五弦乐器的人越来越多了。
在各种风格电声乐队演奏中，大多数时候其节奏与打击乐组的bass鼓同步，并按照音乐要求加以一些必要的发挥，其旋律主要围绕着和弦根音做文章，加以变化而成。多数的流行音乐作品这两点的特征十分明显。多加以分析大家一定会有所悟。
当然在各种不同的音乐风格里，bass的应用也不完全是机械的应用这两个准则，比如：在爵士乐里，bass的音节往往是不规则的分解和弦，且经常每小节的首拍不弹根音；在布鲁斯音乐中，特别是传统的布鲁斯中又往往是弹六和弦或七和弦的分解和弦。重金属音乐又往往是连续重复根音（不管鼓的节奏）或者与吉他同步的弹奏小套子，等等~~~~，不一而论。
但是，万变不离其宗，音乐的表象只有两个要点，一是节奏，二是旋律。除此之外再无其他要求，任何风格，任何形式的音乐都是如此。有人要说“和弦”……，：） 请记住，和弦只不过是不同旋律音节按照一定的节奏叠加后产生的效果。
低音乐器在乐队中的作用，首先是保证音乐整体节奏的需要，其次才是表现低音的华彩，切忌不可本末倒置。
本人85年入音乐圈，后学bass至今，作了10多年的职业乐手，从不敢以高手自居，只不过有一些心得希望和大家分享，希望和喜爱bass的朋友共同切磋，希望刚开始学琴的朋友可以少走一点儿弯路，有说得不好的地方，敬请各位多指正，多交流。
学bass其实并不难，上手很容易，但是想弹好确是很困难的，就像坛子里的家驹朋友说的一样，很多吉他弹得不错的人，都可以随时作个不错的bass手，但是这些人和真正的职业bass手的区别，对于真正的行家来说，还是很容易区分的。内行看门道嘛。职业的bass手和吉他手弹bass在即兴处理的华彩乐句上的处理，是完全不一样的风格，说白了，就是低音乐器和中高音乐器的不同风格。当然，仅仅这一点点，没有6、7年的功力是听不出来的。：）
其实，从大处讲起，学好bass只需要三个阶段。
1． 初级阶段：练手+练脑。
就是基本功基础练习，以及对乐理的基本研究
2． 中级阶段：练手+练脑。
就是基本功综合练习，以及对乐理的深入研究
3． 高级阶段：练手+练脑+练做人。
再加上学习做人，且可以通过音乐表现自己的生活体验和人生感悟
下次再分别对以上三个阶段加以简单的描述。
希望各位多交流。本人信箱：bjdahuzi@163.com  

胡子老妖十五年的bass心得之二
十五年的bass心得之二
初级阶段之--------练手+练脑
在这里，很多教材里已经有过的东西本人将不再表述了，我只讲一些在各种教材里没有的东西，多数是一些相对比较抽象的心得体会，如果各位朋友有具体的问题需要探讨，欢迎与我联系。
练手心得：
在学习bass的初级阶段，基本功的枯燥的基础练习是必不可少的，左手的分指，右手的两指轮奏，以及左右手的准确配合，都必须通过不断的重复训练才能掌握。这个阶段都是十分枯燥的，必须有足够的毅力坚持，才能够渡过难关。：）因为在人体的记忆功能中，有一种叫做肌肉记忆的东西，它不同于大脑记忆，人体的肌肉获得记忆的速度十分缓慢，必须通过不断的重复某种固定的肌肉运动才可以获得，但是一旦获得这种记忆以后，其遗忘的速度也十分缓慢，甚至可能终生不忘。另外，在练习的过程当中，很多人会有一种奇怪的体会，这感觉就像是佛教中的“顿悟”一样，很有意思。也就是说当你努力的练习某一技巧时，往往几天甚至很多天下来一点进步也没有，但是也许就在你坚持练下去的某一天，你睡醒觉以后，拿起琴来，这技巧就忽然随手而来，的确很有趣。所以枯燥的练习是必不可少的。这时你应该最少保证每天练琴2小时以上，如果有足够的时间和毅力的话，当然练习越多进步会越快，只要不把自己练成神经病就行了。：）
在这个阶段，新手应该注意的有以下几点：首先，大家不必过分拘泥于抱琴的姿势是否标准以及指法是否标准，弹琴的时候以自己身体放松，手部运动自然、不特别别扭为第一选择。其次，首先应注意的是节奏的稳定，音节的力度均匀，左右手配合准确的弹奏两连音、三连音、四连音、六连音，一定要在此基础上再逐渐提高速度练习，否则，在高速音节的表现力上是不可能达到音乐的要求的。一般来讲速度练习以在120/分钟下可以弹奏稳定的四连音为基本的演奏标准。但是，在实际应用中，这样速度的音节其实并不多见，当然，有一些风格的音乐甚至会要求更高的基本技巧，比如死亡金属之类的音乐就常常有在140/分钟左右的连续音节。
这个阶段时，左手要注意的是适应手型的姿势，腕部尽量放松的向前送出，左手四指尽可能的分开，以便在手型不变的基础上，手指能够尽量多地按不同的品位，这对于以后提高演奏速度很有帮助，所谓的标准指法，只有在演奏速度达到一定要求时，才能体会到他的作用，在刚开始练习时，如果特别的别扭，则不必过分拘泥执法，慢慢的再扳过来就可以了。右手要注意的是轮奏的音节务必均匀饱满，力度、时值统一，首先练习两指轮奏，教材里的三指轮奏、四指轮奏、勾打技巧不宜在这个阶段练习。
练脑心得：
这时，大家必须开始对乐理的学习，不懂乐理的天才在这个世界上只有那么几个人，相信我们之中没人会相信自己是这样的天才吧，：）学习乐理时你会发现，想要弄明白和弦的概念是很容易的，无非就是135是大和弦，613是小和弦，等等…… 但是就是不会应用。其实，这是因为大家学到的理论只是停留在抽象的概念上，而完全没有和具体的听觉上的体会相结合，这就要求大家要不断地去反复的复习这些乐理的概念，并与自己熟悉的音乐做细致地对照分析，最终，一定会有所收获。
想要初步的了解乐理，除了学习乐理知识以外，最好的方法就是“扒带”。而且最好是扒很多年轻人并不十分喜欢的流行音乐的谱子。因为流行音乐中，和声、和弦的应用多数都十分规范，从扒带的练习中，你可以学习bass的很多演奏常识和技巧，练习听力，练习记谱，恰恰是很多被大家津津乐道的基本的bass华彩，其模式和常用的技巧在流行音乐中表现得最多。至于高级的华彩，现阶段不必考虑。首先，先尝试扒bass谱，可以不管和弦与bass具体音节的关系，以我的经验，当你扒过至少30----50首以上的bass谱以后，就可以开始对bass音节与和弦关系，以及和弦与和弦的关系等初级的乐理知识加以分析研究了。
在近两年的大家熟悉的流行音乐中，田震、那英、王菲、零点、羽泉、孙楠、张学友、周华健等人的专辑中很多歌曲的bass编得很好，大家可以从中选择自己喜欢的，而且编曲不很复杂的做起。至于扒英文歌曲也是一个非常好的选择，只不过，英文歌曲一般风格鲜明，对于初学者，特别是处于乐理不熟悉的阶段的初学者，在日后自己对乐理总结分析时难度会略大一点，大家可以根据自己的情况酌情考虑。
当你这样坚持下去以后，慢慢的你就会发现，这些东西的内在的规律在你面前会一点点地展现出来，当你扒过至少100----200首以后，只要你按照自己喜欢的教材认真练习，而且认真的按照以上经验做了练手和练脑两方面的功课。我想你就已经应该可以算是一个初步合格的乐手了。