Steve Vai 的吉他课  连载二
第二部分 音乐的冥想
当你全神贯注地集中于一个特定的情形下时，你将会得到最佳的结果。关键是思想上的专一。这个问题适用于任何一个职业；一个全神贯注于手上涂抹的每一个细节的工作中的砖匠他的活儿会完成的又快又好。当你把你的精力完全集中起来去读一本书时，你的理解和记忆会有巨大的改善。
这里有一个音乐上的例子：我曾经拿 Frank Zappa 的音乐来记谱，把吉他和鼓的 Solo 的每一个细节都记录在管弦乐谱和主音表上。工作非常的集中，而且我发现我一天花了 10 到 12 个小时来听仅仅一分钟的音乐。我的精力非常的集中以至于我停下休息片刻时竟感觉到头昏眼花，但我却获得了空前的效果。我发现了一个新的写谱的方式，我耳朵的听音能力大为进步，而且记下了谱的一些节奏最复杂的音乐情景成了永久的记录——完全归功于思想的专一。
这种类型的心思控制是一种冥想。人们总是在冥想却不去实现它；在某种意义上看电视是一种冥想。当许多人听见“冥想”这个词时，他们就将它归结到了精神的领域。“心静入水”大概是冥想里的最高境界了。那就是，保持某个人的错误的思想并聚焦在神的上面（或你想像的任何方面）。当我们在某一主题上冥想时，我们将得到最好的结果，但是唉，冥想是很不容易的。思想是最爱开小差的，这些干扰会阻止你得到你寻求的宝贵的结果。
在这上帝创造的美丽的蓝色星球的表面上现在要学习演奏吉他必须做到些什么呢？
当你冥想一些东西时，你要强迫自己从许多不同的角度去看它，包括一些你以前可能从未想到过的。你要强迫自己向下延伸到你的特质和个性的深处。所以，你的结果将是独一无二的。那正是我们作为音乐家所要寻求的：去点亮那盏独创性和个性的微小的光芒（或火花）。
下面的练习将帮助你开发你的音乐冥想的技巧。找一个独立的音乐动机，例如一个单独的和弦或即兴小段。我们举个例子，让我们弹一个颤音。颤音是一个很富有表现力的技巧，可以说在适当的使用（或滥用）时能有上千种不同的效果。与你的吉他和一个时钟一起静坐下来，用一个小时的时间来颤动一个音符。声音很单调，但难题在后面……保持那个音符，千万不要偏离。象你平时那样拨动它，尝试许多不同的颤动效果（快，慢，深情，甜美，等等）。
最重要的是，别让你的思想开小差。当你发现你自己在想那个颤音以外任何东西时（你会的，可能就在开始的几秒钟里），将你的思想拉回到音符上。你的思想将会游离开来想到诸如“我这样做是对的吗？”，然后是“小子哎，这也太浪费时间了！”最后，你会发现自己想到了关于你的朋友，你的经济状况，你昨天做了什么，明天你会去做什么，然后当然，“玩完了！”这是很困难的部分。只需保持你的思想回到颤动那个音符上面。它是一个值得继续做下去的训练。
最后，你将用尽所有常规的颤音动效果，所有你曾看见其他的人做过的方式。然后（如果你仍继续练习的话），你的思维将进入个人的领域而且你将延伸到你的自身的唯一性的深处得到与众不同的想法。
你可能不得不一点一点的开始练习这种技巧，从只有五或十分钟做起。尝试适合你自己的时间。最后，当时间过去后你会发现你“刚刚开始弹”，你将非常轻松的运用这些颤音，你将在你的弹奏中发现一些不同的东西。
你可以在任何即兴小段、独奏或和弦变化中实践这个练习。只要保持你的思想在它的上面并不懈地分析你的演奏。它可以变得很有感情。你可以，例如，仅用两个音符——任意两个——然后不断的弹奏它们一个小时。尝试所有的途径；延伸它们，使用不同的拨奏风格，弹得硬些或软些，使音符长些或短些，或颤动它们。
你将从这类练习中获得的巨大的收益是勿庸置疑的。当你弹奏一些东西时，你将感觉对努力做到色彩斑斓充满信心。
但最重要的是，你得到了训练。主要的结果需要训练，而冥想就是一种训练。但如果你真正进入到这里去后，它倒似乎不像是一种训练了，而是一种快乐。但有一件事情是肯定的：你在专著中读不到能教你的任何东西。你只是必须去做！