当我最初迷上弹琴时，我像疯了一样，无论吃喝拉撒，连睡觉我都要抱着我的琴。 我也很挑剔，从一开始，我就要求自己练习出好的习惯———保怔音准，音色要好，干净还要和拍子。 我对自己也很严力，如果我弹错了什么，我一定狠狠的抽自己，警告自己再不要犯同样的错误。

每个人都希望自己能弹的好，但在现实中，光有好的理想是不够的。最简单的真理是，如果你想在哪一方面出色，你就要在这方面变的痴迷，花大量的时间和精力在这之上，当然也要有强烈的愿望。

我不能够给你成为一名伟大吉他手所须的强烈原望，这是得从你自己身上出来的（但相信我，这么多年的坚苦练习——值！）。我能够做的，就是指点你一下，让你的练习更有效果。

对于一个初学者，最忌晦的就是急于求成，一步登天。你一定要慢下心来，一点一点把其中的技巧奥妙搞懂。

下面是一个好例子，上个月我们说了琶音（Arpeggios），很多吉他手在这都有问题。很多吉他手都可以差不多的搞定2到3根弦上的琶音，但当你要面对横跨6弦的大琶音时，对技巧的要求马上提高了一个档次。这时唯一的技术能让你弹出速度，就是点拨（Sweep）——在一次发力扫弦时，分别弹3，4个音符。

我想大多数的吉他手对点拨都有个大概的理解，但真正只有极少数的人能真正灵活熟练的运用它。 原因很简单，大多数人都懒得花那么多时间好好坐下来练习。

无论什么时后，当一个吉他手不能正确的完成一个琶音。 一般是因为他的左手是以大横指的方式按弦（导致所有的音符都出音乱成一团），或者是他为了弹的快，而牺牲了其中的精准和音色的干净，弄的很难听。无论哪一种，都是狗屁不如。

唯一能够正确纠正这些毛病就是把左手和右手的技巧分开来练。 当然，说的容易，你要花很多的时间来练习。

为了找到拨弦右手的感觉，你要让拨片从一根弦“落”到另一根弦，像你在扫一个合弦，而不是分开来拨。 当从下望上（由细到粗）点拨时，把拨片“拉”起来是一个很流畅的过程。 同样的，不是分开来拨。

左手的技巧是同样重要的，在拨过一个音后，你要用左手把这个音闷住（通过轻轻的台起手指，或是把手指弯起来一点），从而防止所有的音都乱成一团，像是一个合弦。

这些是我最喜欢的一些琶音练习。 第一组是A小调琶音在3个不同的位致。 第二组则是几种A大调的变型。 你应该一直练下去，直到有一天你不用想就能弹出来而且运用自如，因为只有这样，在真正一首歌的Solo中，你才有可能发挥出来。其它的，下个月见了。