第二章 通向天堂的阶梯
　　你听过LED ZEPPLIN乐队最经典的歌曲《STAIRWAY TO HEAVEN》吧（没有？这可太遗憾了，你应该马上去找来听一下，多听各种优秀的音乐是对学习吉他有很大帮助的）。我们这章的题目就是这首歌曲的名字。为什么要用这个名字呢？因为在这章里，我们主要要学习的是一个任何吉他手都学习过的练习，包括象JOHN PETRUCCI、STEVE VAI、JOE SATRIANI等等伟大的吉他手也都是从这个练习开始走上成功之路的，它就是——半音阶练习！练习中的每一个音，就是通向成功天堂的阶梯！

第一节 空弦的练习
　　在开始上“阶梯”之前，我们还有一些准备工作要做，就是让你的右手习惯用拨片来弹奏，并且能够熟悉拨不同弦时的感觉，能够保证在以后加如左手的动作之后，右手不会找错弦。
　　下面是一个最基本的空弦练习，用拨片在每根弦上弹四下，从6弦到1弦再回到6弦，拨片先下拨，然后上拨，一直这样交替，不要出现连续的两次同样方向的运动（这很重要！）。注意刚开始你可以用眼睛看右手的动作，帮助自己找准弦的位置，不要拨错，但等你慢慢开始熟悉之后，就不要再看了，要凭感觉来找准弦的位置，因为在实际演奏时，是没有时间给你来慢慢用眼睛找琴弦的。请反复练习，直到你感到舒服。

　　练熟了这个练习之后，我们可以把它加以变化，比如我们可以每根弦拨3下，或者拨2下，直到每根弦拨1下。请特别注意每弦拨3下和1下这两个练习的时候，由于每根弦上拨的次数是单数，因此当你拨完6弦换5弦的时候，以及4弦到3弦、2弦到1弦的时候，你会发现拨片是从上拨开始的，而不是双数拨弦时，每根弦都从下拨开始。
单数拨弦是不是比双数的难呢？其实你只要记住，不管在什么弦上，不管每根弦弹几下，右手的动作始终保持下、上、下、上就可以了，我们的目的是要让它成为你的习惯！
　　在后面的章节里我们会专门来研究右手的动作和练习。现在你要做的只是反复的练习！
　　哦，对了，在你的手忙个不停的同时，不要让你的大脑休息了，你要用它来分析纠正你的右手动作，比如为什么老是碰到其它弦？为什么过弦的时候经常被卡死？如果你遇到类似的问题，你就应该让你的大脑分析你右手的动作，是不是幅度太大了，如果是，就应该控制在一定范围内。或者是不是拨片的角度有问题，那么就试试不同的角度过弦。总之在练习时要时刻注意发现问题、分析问题、解决问题，这样你的练习才是有效的！

这里，我提供一个练习的标准给你：
1、 拨片上下动作正确。
2、 过弦干脆，不拖泥带水。
3、 声音清晰、均衡，节奏稳定。
4、 能准确的弹奏想要弹的琴弦，不会拨错弦。
　　很好，看来你已经开始能用拨片弹奏吉他了。下面让我们再增加一点难度，来试试跳弦的练习

　　这两个练习是不是要难的多了呢？不要怕，只要多练习，它就会变的简单起来。除了机械的练习之外，我希望能看到你在这三个基础练习上，你能开动自己的脑筋，再独立设计一些类似的练习来发展自己使用拨片的能力。这是很重要的一个方法，如果你要学好吉他，必须学会举一反三和独立思考的能力，记住一句俗话：师傅领进门，修行靠个人！

第二节 半音阶练习

　　好，我想你已经等急了，想早日开始通向成功的阶梯。其实你已经开始了，不是吗？就在你埋头苦练空弦练习的时候，你已经踏上了成功之旅！
那么下面就让我们把左手加上，象一个真正的吉他手那样弹点什么吧。

　　练习4是一个标准的半音阶练习，左手采用颈后式，把食指、中指、无名指、小指依次放在6弦的5、6、7、8品上，放好之后看看你的左手除了手指部分之外，手掌等部分有没有碰到琴颈，如果有，就马上调整，记住，除了手指，其他不要接触到琴颈，因为这样就会影响你左手的运动空间和自由。手的感觉有一点覆盖在指板上的意思，如果你的手不是特别巨大的话，一般来说当你手指按住6弦的时候，手腕应该是有一点向前送出的感觉，在从低音弦弹到高音弦的过程中，手腕也慢慢向后收，拇指的位置不要变（除非是换把位的时候），它起到的是一个支点作用，手指在不同琴弦上的运动是用手腕来控制的，而不是拇指的运动！

　　记住用指尖按弦，以及按弦的位置。当音阶上行的时候（从低音到高音），弹过的手指不能松开，直到小指按完要换弦才能松开，举个例子：在弹6弦的时候，用食指按住5品，弹完后弹6品（用中指），这时候食指还应留在5品上，等弹到8品的时候，食指、中指、无名指都应该留在原处，等弹完6弦换5弦的时候再一起松开，在5弦上重复刚才的过程。当然在音阶下行（从高音到低音）时，因为是从小指开始的所以在弹下一个音的时候只能松开，否则就不能弹下一个音了。

　　左手的手指动作幅度要小，手指和指板的距离越小，需要的时间就越少，也就可以为今后的快速演奏打好基础。刚开始控制手指也许是一件很痛苦的事情，所以你必须用很慢的速度弹，用大脑对手指的运动进行有意识的控制，慢慢的就会成为习惯了。

　　右手的拨片保持下、上、下、上的交替动作，拨弦要有力度，不要软绵绵，尽量要让声音饱满清晰。

　　很多初学者在进行这个练习会遇到一个很大的问题，就是手指分不开，无法按照要求按住每个品的标准位置，如果你也有这样的问题，你可以先在更高的把位来练习半音阶练习，因为那里的品距比较窄，相对对于手指的跨度要求就小。这里我介绍一个小练习来帮助你提高手指的扩张度：用右手帮助左手，象压腿一样把左手每两个手指之间进行扩压，但千万注意不要弄伤自己，要慢慢压，不要急！另外，我们在练习半音阶的过程中其实也已经在对手指的扩张进行练习了。

　　好，现在开始耐心的在指板上慢慢“爬”吧（因为这个练习也被形象的称为“爬格子”）。注意在不同的把位上来练习！

第三节 练习的目的、要求与扩展

　　目的 我们做任何事情都应该不光知道所以，还应该知道所以然，即使是这样最基本的练习，我们也应该了解为什么要练它？它能帮助我们提高那些能力？怎么扩展它得到更多的类似练习？

　　如果你已经想过这样的问题，那我要恭喜你已经开始慢慢了解到学习的诀窍了！
首先让我们来看看半音阶练习的目的是什么。
目的：
1、 手指的扩张能力
2、 手指的独立性
3、 手指的耐力和力量
4、 双手的配合与协调能力
5、 培养你的“琴感”
6、 熟悉指板上的音
怎么样？花这么多时间来练习它还是值得的吧？

　　要求 很多人会认为半音阶只是用来训练速度的，其实这是不全面的，半音阶本身是无法直接让你成为速度高手的，它只是培养你弹琴需要的一些基本能力，你的能力好了，速度自然就会提高，因此千万不要盲目追求速度，我们要的是质量，而不是数量，更不是速度！

下面是对于练习的要求，或者说是标准：
1、 慢速练习：必须在很慢的，你能控制的速度上练习，尽量保证自己不要出错（如果错了，就应该要求自己把这遍重新练习一次作为补偿）。如果你快速的但不完美的练习了100次，你能忽然就保证第101次能正确完美的弹奏了吗？但如果你是慢速的，正确的练习了100次，那么你可以保证第101次也一定会是完美的！只有慢速（或者说在自己控制之下的速度上）训练出来的手指才是自信而稳定的。
2、 右手拨弦要干脆有力度，保证声音清晰而饱满，注意双手的配合要协调准确，不要出现左手先按，右手后拨，或者是相反的情况，按弦和拨弦必须是同时进行的！
3、 打开节拍器，跟节拍练习。确保每个音符的力度和时值都是均等的，当然为了掌握节奏，也可以把每一拍的第一个音符进行强调。
4、 心理要放松，不要有太多负担，你越是害怕出错就越容易出错，要保持平和的心态来对待练习，弹错并不会导致世界末日的。
5、 身体也要放松，肌肉过分的紧张会导致动作变形的，特别是双手，不要太紧张，对于右手来说要把弦弹出力度来，其实并不需要花很大的力气，同样左手要按弦按住，也不需要花很多力气，因此你完全不需要把自己的肌肉弄的很紧张，如果现在就这么紧张，那么到了高速怎么办？就象在秋天就穿上了冬天的衣服，到了冬天真正寒冷的时候又穿什么呢？当然也不能太放松而躺着练琴，呵呵。

　　扩展 现在你已经明白练习的目的和要求了，那么让我们来看看怎么对基本的练习模式进行有效的扩展设计出更多更好的练习吧，首先我们来看两个练习：

　　首先我们来看练习5，它的练习思想是每换一根弦就提高一个品格，目的是为了更好的练习换把位的能力，在练习时不要忘了下行回来。
练习6是每换一根弦下降一个品格，但你可能发现了在2弦和3弦上，是在同一个位置上的，这是因为这两根弦的关系是大三度。而不是纯四度，在这个练习里，我们练习的是真正的半音阶！为什么怎么说呢？你自己思考一下吧。
下面你可以设计一些属于你自己的半音阶练习，过一会再回来，我将再给你一些半音阶的扩展练习。

第四节 更多的扩展练习

　　怎么样，你设计出自己的练习了吗？
下面我们将继续扩展，首先我们来看练习7

　　在练习7里，我们用到了在一根弦上发展乐思的概念，以后你会发现在现代电吉他的演奏中，在一根弦上是可以做出许多优秀的乐句的。这里只是介绍了在1弦上的练习，我们当然还可以将它在其它任何弦上进行练习。你也可以用小指开始为主导的方式开始上行，从食指开始为主导的方式下行，比如4321 5432 6543，然后3456 2345 1234这样回来。

　　练习8的设计思想类似练习6，也是真正的半音阶（既每个音的差距都是小二度），但与练习6不同的是，加上了空弦，在6、5、4弦上每根弦有5个音，在3弦上有6个音，在2弦上是3个音，这样就增加了练习难度，因为你必须还是用四连音的方式来弹奏它们，试着弹一次，你就会理解为什么说这个练习要难一点了。

练过了练习8，让我们更进一步来看练习9吧

　　你是不是已经发现了练习9的特别之处呢？对了，在这之前我们所有的练习，左手手指都是顺的，不是1234，就是4321，而在练习9里，手指的顺序有了交替变化，变成了1324和4231的顺序。光看懂是没用的，还需要把它练熟！

　　做完这个练习，我想你应该对于半音阶的扩展方法有了新的思路了吧？既然左手有四个手指可以用来按弦，那么如果我们对它们进行不同的排列组合，就能有24种不同的方式，下面这张表就为你把这些可能的组合都排列出来了。

1 2 3 4 2 1 3 4 3 1 2 4 4 1 2 3
1 2 4 3 2 1 4 3 3 1 4 2 4 1 3 2
1 3 2 4 2 3 1 4 3 2 1 4 4 2 1 3
1 3 4 2 2 3 4 1 3 2 4 1 4 2 3 1
1 4 2 3 2 4 1 3 3 4 1 2 4 3 1 2
1 4 3 2 2 4 3 1 3 4 2 1 4 3 2 1

　　看了这张图表，你的头是不是已经变大了，是啊，也就是说每一个基本的半音阶（类似练习4）都可以扩展成12个关联练习。不要怕，其实我们不需要每种都练个不停，你首先要做的是把它们都尝试练习几遍，从中找出你认为最难的，最弹不好的几种进行强化练习，而对于容易掌握的，就不用花太多时间在上面了。这也是练琴很重要的法则之一：寻找、分析自己的弱点，设计练习并加以改进，而不要只练习自己已经很好掌握的东西，也就是说不要把太多的时间花在自己优势的方面！想想木桶原理吧，决定装水量的永远是最低的那块木头！

第五节 节拍器的使用

　　很多人把节拍器看作是对手，是征服的目标，但我认为我们应该把它看作是朋友，是帮助我们成功的好助手。我们使用节拍器的目的不只是为了发展速度，更重要的是培养稳定的节奏，一个能弹的飞快但合不上节奏（或者是合不上乐队）的吉他手是没有用的！

　　关于如何更好的培养自己的节奏及稳定的拍子感觉我会在后面做详细的介绍，这里我只简单的介绍一下如何在基础练习中使用节拍器。

节奏控制练习
首先把节拍器开到60拍（或者是适合你的其它速度），然后按照下面的顺序做：
1、 每拍1个音：选任何一个练习，按照四分音符模式练习。
2、 每拍2个音：用刚才的练习，按照八分音符模式练习。
3、 每拍3个音：按照三连音模式练习。
4、 每拍4个音：按照十六分音符模式练习。
在这些练习时，节拍器始终保持同样的速度，变化的只是你弹奏音符的时值与节奏。为了更好的把握拍子，你可以强调每组音符的第一个音符。练熟练之后，在不同的速度上变化不同的练习来进行练习。
速度发展练习
1、 从慢速开始，或者从你舒服的速度开始。
2、 当能在这个速度上清晰完美的弹奏后，将节拍器上调两个单位（每个单位具体数值你应该根据自己的能力以及在不同速度档次上自己决定，一般不要定的太大，特别是速度越快，单位值就应该越小），在新的速度上练习。
3、 在尝试新的速度之后，把节拍器降一个单位，然后重复这样的步骤直到达到你的极限。
4、 当你达到你的极限速度后，你可以再回来重复练习。
5、 如果你想尝试突破自己的极限，你可以按照2、3步骤做，比如你最快能达到的速度是160，你想达到165，那么你就先在170上练习，这就会迫使你的双手机能达到极限，并且能给你一个在极限之外的速度体验，可以使你了解自己无法达到更快速度的障碍是什么，比如是右手问题还是左手问题，还是配合问题等，设计一些针对练习来解决，然后你回到165上，再尝试，也许你就能很快突破自己的极限了。
关于左右手及配合等专项练习我会在后面专门来讨论，作为初学者，你现在要做的只是前面4步！第5个步骤等你有一定基础之后再来练习吧。

　　希望你能领会练习的要领，不过要提醒一点，练习的要领是为了帮助你更好的练习，不要希望在学习的道路上抄捷径！

转自：艺江南　http://www.musicstn.com