前言：Steve Vai的传奇生涯，都使吉他爱好者想了解他的世界，窥探大师的内心世界。在这篇专访中，相信能学到很多东西——对于一个优秀的吉他手来说！另外，在这篇采访中，Steve vai解释了《The 7th Song》（第7首歌）的来由，关于视奏以及评论。特别感谢中国吉他论坛网友各哦派翻译并校对。最后声明：吉他中国，版权文章，转载、转贴请注明出处。

吉他中国

Steve Vai是一个罕见的，具有音乐鉴别能力的人。他驾驭音乐，锻造并改编音乐，并且能够完全遵循它们本身的含义。他的吉他演奏、和他在作曲编曲上的尝试看上去毫无局限性，不遵循任何规则——至少没有被物理教授发现或是被商业经理们写进书里。

他的职业生涯是传奇性的——从他80年代初为天才作曲家、社会评论家Frank Zappa工作，到他与Alcatrazz、David Lee Roth, Whitesnake和Alice Cooper合作时的杰出表现，直到他自己出版了光芒四射的个人唱片。在Zappa 1982年的排行榜前30名专集《Ship Arriving Too Late to Save a Drowning Witch》（船到的太迟了没能挽救溺死的巫婆）中，这个“反审查制度的倡议者”（指ZAPPA），自己本身就是个绝妙的，非常反常规的切菜机（指ZAPPA的吉他技术，译者按），他赞誉Vai是一个有着“惊人技巧的吉他艺术家”。如果在广告中还能有一个更精确的真实的例子的话，那就是在这些吉他演奏部分里根本没有展示出他的才华。

VAI最近和Guitar.com有次谈话，当然，无数的素材都会让我们感兴趣，我们中很多人都想模仿他那些难以置信的乐句，或者至少能够学习一点他在音乐商业上的成功。哦，是的，他也分析了他的最新专集《The 7th Song》（第7首歌）——一个音律的汇总——事实上是来源于他先前的7张录音棚个人专辑中每张专辑的第七首歌，(在一些出色的小节中加了些另外的骨架和润色元素).Steve已经从《Flex-able》之前就开始计划这张唱片。《Flex-able》，这张1984年录制的EP家庭录音的唱片让全世界引起注意，一个新的，无懈可击的吉他英雄已经来了。并且现在，废话少说，我们把这位伟大的吉他巫师呈现给大家。

记者: 新唱片是从您以前的唱片里汇编而来的，而你选得都是那些专辑里的第七首歌，你为什么这么做？ 
Vai:恩，你知道，我想指望做些有趣的事。无论何时当我开始着手一个题目，我试图增加些有意思的棱角，或是独特性。我知道有一天我会把一些种类汇集起来，我不想仅仅是挑些所谓“精选的”。吉他柔歌是我最喜欢的一种演奏和谱写的方式——我就是这么做的——它们通常是弹些旋律，让吉他发出好听的声音。并且我知道如果我可能从所有这些类型的音乐里做一个汇总，那么可以做一个漂亮的专辑。所以在开始，当我刚开始弄那些唱片时，我大概其考虑了一下，然后我想：“恩，为什么我不用每张唱片的第七首歌来做个吉他柔歌呢？”

记者:你从开始就这么考虑的？
Vai: 是的
"If you want to be a virtuoso then you have to set your sights above me. You have to go beyond what I'm doing. And that's for you to figure out. Because if you can do that, then I'm going to be trying to go beyond you." - Steve Vai 
是的，我这么做的，“如果你想成为一个大师，那么你的眼光必须要超过我。你必须超越我现在所做的。你能领会到的。因为如果你能那样做，那么我就会想要超越你。”-Steve vai。

记者:为什么是第7首？
Vai: 恩，因为通常这里正好是唱片中令人心醉的一段，好像正要进入佳境。有时可能不像我希望的那么有效，但是我达到我想要的目的，我是有点钻牛角尖，但是我只是觉得编汇是个有意思的事儿。

记者:在现场演出时，很多艺术家都选取第3首或者第4首做为柔歌。
Vai: 是的，我也经常那么做。一张唱片里通常不只有一首柔歌。我不会在第4首上带来个完全的停顿，但是我通常使它靠后一点。它看起来象另一个休息点，但是在一张唱片中，第7首的点看起来正好适合我。它就是我在一开始就构筑的东西。我不知道它是否像需要的那样完美，但是它让我感觉很好。并且整个理念非常有趣。

记者:在这张唱片的文案里你谈到“精神交流”（Spiritual Communion），你能解释如何在演奏制作音乐时做到精神交流？
Vai: 恩，首先，我想每个人对他们的精神状况是有不同的意识的。一些人根本说不出来，但是他们会下意识的感觉到。我相信在我们日复一日的生活中做的每件事，是由我们的精神状况支配的。我想，当一个人到达他头脑里的创造区域时，你就应该沉入这些非常个人的，私密的地带。
我不能说你必须这么做——你会偶然发现你自己正在接近那些个人的区域。你的思想会受到你最感兴趣的事情的吸引。就像有人对环境问题非常感兴趣，或者是政治话题，或者是风流韵事，或者赛车。所有这些都没问题。但是我认为有些人能够进入到他们自己更加个人化的领域并且吸引他们去创造他们的艺术。 
对于我来说，当我有机会在这个独特的唱片中演奏我自己风格的吉他时，是非常自由的，就像是一种表达体验。并且通常当我到达那些领域时，我等于与我自己进行一些精神交流。仅仅是我，我自己，我。并且我不知道世界的其他地方怎么做，但是对于我，它是一种自我净化和发现的时刻。你也会有的。

记者:我懂你的意思。当我有时间进入我的音乐时，对我来说就像是种宗教一样。
Vai:是的，对我来说解释它很难，因为我真的不喜欢谈论它。我一说，就会被曲解，这是非常个人化的东西，它会被记者扭曲，它通常听上去要么自以为是，要么就蠢不可及。这就是为什么一个人的精神体验对于他们自己是完全独特的。在这个世界上你不能证明的事情之一，你不能全心全意的表达。你明白我的意思吧？它是个人体验，当你试图谈论这些事的时候，你正在把你自己的体验来和其他人的比较。它仅仅给你带来了许多批评和乱七八糟的东西。我尽可能尝试使它清晰、简单，但是根本就不行。每个人的体验都是个人的和不同的。

记者:一些过去的你的专集如《Passion & Warfare》（激情与战争）、《 Sex & Religion》（性与宗教），几乎暗示了你是——即使那些是大多是器乐部分——你给人一个感觉，那就是通过你的音乐谈论那些观点。。。
Vai:恩，我们通过观察外部世界的各式各样的变化而成长，也形成了我们自己个人的气质。我认为一个艺术家可以表达任何观点，能够在特定的时间创作出作品。所以我是一个探索者。我也在找各种各样的事，包括吉他上的和生活里的。音乐是表达这些事的一个美妙的方式。它把批评和废话交给你处理，但是你准备怎么做？每个人都会发现一个有创造力的途径来表达他们自己，只要不会伤害到其他的人。
你所提到的那些唱片的事，我真的很想说，但是，我感觉我更喜欢现在这些话题。并且你知道我也正在展开，私下里说。

记者:你从Frank Zappa那学到了什么？
Vai:恩，很多事，但是有一点：面对各种困境，为你真正喜欢做的音乐而做音乐。

记者:他的确是那么做的。
Vai: 是的，他的确那么做了，我也看到他那么做了。

记者:在你的一些唱片里，我听到了他的影响。很显然，你在你生命中的一点在寻求和他的结合。他的音乐是怎么影响你的？而你却又与他的商业意识相违？
Vai:恩，我想Frank的商业意识对于我的冲击比其他任何人更强。你能明确的听到我的音乐的元素直接来源于Frank。这就是我热爱和崇敬他和他的音乐的的结果。当我听到Frank的音乐时，它的音乐在告诉我，那里包括了我所有一直希望在音乐里听到的元素。它有巨大的喜剧价值，它的配器非常好，制作非常棒，美妙的交响乐。有些是繁复的，快速的小乐段，有些及其简单，平凡的东西。诸如此类有很多。并且在所有这些东西的上面都有把邪异的吉他在演奏。
Frank的音乐所有的元素都有：优美的旋律、复杂的和声、简洁、喜剧、政治的和精神的——或是宗教，我可以说，无法解释FRANK的精神。这是一个非常有趣的混合。像许多Frank的歌迷一样，它（指Zappa的精神世界，译者注）对我沉重地诉说着。看看Frank的歌迷们：就像是一个家庭。当你得到它时，你真正得到它时，它就会改变你整个的生活质量，他的音乐，我在他的音乐那里不会孤独。而且我希望那样，在未来，潜在的Zappa的歌迷们有机会体验这些财富，因为他们有了生活变化的体验。

记者:我相信我们这么快就失去他让你感到乐巨大的悲痛。
Vai:是的，你知道，他无所畏惧地离我们而去。

记者:完全无所畏惧。当你加入他的乐队，传说你写下了他的一些非常复杂的片断的五线谱，是不是“Black Page Number Two”（好象是按两倍的速度录制？参照吉他中国《STEVE VAI完全手册，译者注》
Vai:是“Black Page Number“1和2

记者:传说是真的吗？
Vai:是。

记者:你仍然做很多视奏吗？
Vai:不，视奏完全是另外一个世界。当我在大学时，我宣称我将会成为世界上最好的视奏家之一。我花了一整个夏天，每天9小时，视奏黑管，萨克斯、小提琴——每一种你能想象到的书。最后我终于意识到，A 我怎么应用这些？为什么？B我不可能做到是最好的，C 这是一个终生的事业，因为对于视奏来讲，吉他简直是无法弄（同感：同一个音高的音符起码有三个点，还离得特远！吉他中国译者各哦派注）。如果你给我一段音乐，我能把它视奏下来。但是最后一次我在吉他上视奏是和Joe Jackson录制他的唱片，《Symphony No. 1》。但是那上面全都是标记。这不像我将要试图进行视奏。我决不进入一种试图视奏的状态，这样对于作曲家是不公平的。（给谱就弹的棚虫虽然显得手快水平高但是为VAI们所不齿。译者注）

记者:你说你已经脱离了视奏，但是在伯克力音乐学院那时你一定狼吞虎咽的一打一打的视奏各种各样的谱本。并且在其他情形里——视奏肯定帮你超越仅是一个摇滚乐手的境界，懂得的更多了，知道了调式和其他东西。
Vai:绝对的。我的音乐理论课是在高中上的，当我还是个孩子的时候就跟Joe Satriani开始学吉他了，像神启一样。当我学习什么是调式的时候——我在高中里学的——我上了这么精彩的理论课。让我平生对音乐产生莫大兴趣的人就是Bill Westcott，他的音乐理论课。我在课中学习如何作曲。我学习了如何欣赏古典音乐。我懂得主题与变奏并且如何应用于自己的音乐。Joe从我已经学到的东西中拿出很多出来，教我如何把它们应用于吉他上。诸如调式之类的东西开启了我的世界。
我不认为调式和音节一样。它们有味道，色彩和构成。如果你懂得它们你能使用。它们能够完全给你的音乐填进颜色。它们在你写作音乐的时候能够为你干任何所有的事。
就像这样：过去我有很多的学生，在我以前还教课的时候。我现在不教了。但是当我教课时，我收过各色人等。有些家伙对乐器有着深爱和敬重，但就是不会弹。不管他们怎么弄，他们就是不会弹。后来我还收了一些家伙，他们不懂得乐器的敏感或者动态，但是他们会对音阶，推弦和数字着迷。他们发出的声音像摩托、就像摩托车手。
还有些家伙了解任何一种吉他是那家厂商制作的——他们知道琴颈的尺寸，拾音器的欧姆——制作吉他的每一个元素。他们能够告诉你琴颈是哪种，木料是哪种。。。。这些人完全沉迷于乐器的机械学，但是他们真的弹不了。我不会那么说——它是一个每个人都能演奏的艺术乐器。这只是熟练的程度。
但是然后你收了一些人，他们会真正的进入到里面来，并且真正的理解了。你能够看见当他们演奏吉他时，他们的脸上浮现出他们自己真实的表情。

记者:你从开始就得到了吗？
Vai:我不知道。这或许应该留给其他人来评判。但是对于我，吉他是我的整个世界。它仅仅是一件事。我没有任天堂，网络或者电视——我没有让今天的孩子分心的东西。我有支持我的父母，我有伟大的老师。我仅仅想在乐器达到我那神往的愿望。是否我被一个特定的社交圈所接受这不重要。我在乐器上有我的成绩。我痴迷于能够坐下来弹Led Zeppelin的歌，或者Jethro Tull的歌。这样在一个乐队里——在一个乐队里这样是你能想象的最酷的事。我整个高中都在乐队里。所以我不知道我找到了“正确的路”。。。我仍然不知道我是否找到了（笑）。我读了一些我的评论并且有时我想我不是。。。

记者:你为评论烦恼吗？
Vai:恩，与大众的信心相反，一个艺术家无论看到何种有关他们作品的评论，他们都会被它影响。我的意思是每一个艺术家。我给你一美元如果你给我找出一个不是的来！（想不到大师也喜欢打赌啊~吉他中国注）

记者:这会不会稍微的，或许是下意识的，改变他们做事的方式？
Vai:恩，我知道有些艺术家因为他们读到一些有关他们的评价而就此罢手了。无论你如何分割它，当你进入到你思想里的创造区域时，你把它们整理出一段作品，这上面就有了你的印记，你现在要做的就是你把它发布给世界然后说“这是什么和我是谁”，你向世界敞开了让人品评。任何你看到的事情，任何人说的有关你的任何事——有些人明白，有些人不明白。有些人仅仅是胡逼扯淡。有些人有创意的批评。我寻求创造性的批评因为这样能使我更加完善。但是当有些人跳出来仅是简单地指出你是浅薄的，你的作品又这个吧又那个吧，这是很痛苦的。每个我曾经共事的人——任何人——总是会被媒体对他们的评价所影响，虽然他们喜欢否认这一点。
听着，回到视奏这个话题，在吉他上我不想对视奏不尊重。我想它是—一种我想超脱的事。我想在吉他上视奏不是很难的事情，并且也很有价值。它给了你意识，它是你和你的乐器之间的黏合剂。我认为花一些时间学习如何用乐器视奏是值得的。你不这样的话，你的生活也不会改变，甚至也不会影响你对乐器的感情。但是我一直感觉——仅仅是我——如果你想说这种语言，你应该学习这种语言，并且了解它并且知道如何说它和写它。

记者:包括理解音乐理论概念。
Vai: 瞧，每次采访都会有这个问题。基本上说，这里有个奇怪的误解，那就是人们认为如果你懂音乐理论，它会破坏你的灵魂表现。这是我听见到的最可鄙的屎话。如果你是一个机械类型的人，那么不管你懂音乐理论与否，你的音乐都会成为那样的。但是懂得音乐理论能帮助你提高更多的表达能力。它对我有益。帮我了解。发展你的音乐最重要的事是你的耳朵。即使你不花任何时间在那些小蝌蚪上，你必须也得提高你的听力，因为这说明了一切。有的人可以用耳朵来看。。。

记者:什么意思？
Vai: 我的意思是你听到的。你在一个环境中，你听到了些什么，然后你马上能明白在指板上弹什么东西，或者如何模仿你所听到的。你的耳朵提高了你的眼睛，就可以说了。或者你的手指提高了你的视力。
但是一个人能做许多是来提高他们的听力，但是他们只是没有在意到这个。这是其中一种理解音乐理论的方法。

记者:能听出和声的变化和懂得他们的意思。。
Vai:是的，我们痛切的需要给音乐家一本有关听力训练重要性的书。我预测我会写它。我所需要的就是安静的5个月。

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