Joe Stump——Yngwie的美国冤家
　　Joe Stump的出现应该说是美国对Yngwie新古典流派的回应。在来自瑞典的新古典速弹之王Yngwie席卷全球之后，Yngwie变的得有恃无恐。在速度上很少有人能与其匹敌，在新古典曲风上，他无疑也是霸主地位。这恐怕成为过去了。
　　Joe Stump有一个乐迷为他架设的网站，上面就有这10位艺人的排名情况，在这后面紧跟着一句评语：“Joe只排了第六名？！相信所有听过他演奏的人都会为此而感到愤慨。”
　　论音乐风格，论出片数量，论出道时间他都要比同音乐风格的宗师Yngwie相差很多，为什么他还能拥有大量的乐迷？比Yngwie更强的可听性是个不错的理由。当然他的音乐虽然基于新古典主义，但是他手中的新古典更有新意，更贴近人性，而非高高在上的“纯巴洛克”。
　　他对Shred音乐的把握也非常准确：我知道Shred在主流音乐中根本不占什么分量，但是他总会始终有一小撮铁杆乐迷。
　　以他为首的乐队Joe Stump's Reign Of Terror出版的专辑就是一张“聪明”的专辑，专辑中的音乐类似当红乐队Children of Bodom，而吉他方面的演奏却是同类型乐队中最夸张的。
　　Joe总能在流行和他钟爱的Shred音乐中找到一条中庸之路，这也是他能在乐迷中口碑极高的原因。

Shawn Lane——远离喧嚣的速手
　　Great Kat因为过于暴力而被媒体疏远，Buckethead想冷眼观潮却又被Axel Rose相中而加入了天下最红的重金属乐队“枪炮玫瑰”，Rusty Cooley的商业炒作头脑不亚于任何一位广告专家，其他的几位高人更是该出名的出名；不出名的，使劲向媒体靠拢，向观众抛媚眼。惟有Shawn Lane不温不火地继续他的音乐。

　　Shawn从4岁开始学习声乐，在上学的时候开始拉大提琴并接受系统的钢琴课。10岁的时候他喜欢上了吉他，用他的话说“我能在这方面有更大作为”。他的进步非常快，12岁的时候他就已经在当地的布鲁斯俱乐部内开始演奏了。“孟斐斯怪物”第一次登台的时候只有14岁，和他的乐队“黑橡树阿肯色州人”一起。这是一场联合演出，与他们一起演出的还有“REO快车”和Ted Nugent，当时台下足有5万人见证这位少年的首演。

　　在这次登台的4年中，他为一系列大人物做过现场吉他手或是录音乐手，这其中包括了Cheap Trick和“蓝色牡蛎乐队”。但是在这以后，也就是他18岁的时候，他突然激流勇退。这可能是结婚带给他的影响，他开始停止各种演出，只在自己屋子内开始学习，从书中、电影中、音乐中获得领悟。

　　在这次长假结束后，他又开始了大量的演出，并且自己录制了一张小样，这张小样最后没有进行官方发行，但是正是因为这张小样过于精彩，Shawn博得了乐迷的尊敬。他也是惟一一位在没有发行过正式唱片之前就获得了“吉他英雄”称号的音乐人。又是Mike Varney这位吉他手的星探发现了Shawn的才华，并在他为首的Shrapnel唱片公司出版的第四张公司年度合辑《Shrapnel's U.S. Metal》中亮相。

　　在1992年他完成了个人专辑《Power Of Ten》的录制，由于专辑中所体现出来的才华而被《吉他手》杂志评为当年“最有天赋的吉他手”称号，然而Shawn的天才不止在这一方面，他还被专业键盘乐杂志《键盘手》杂志评为当年最佳键盘手的第二名。（在这方面能跟Shawn抗衡的恐怕只有Tony MacAlpine，然而从音乐角度上讲Shawn的多才可比Tony的一门心思的新古典要强太多。）

　　好了，说到这里就差不多了，这会儿我们毕竟不是在说他的传记。
　　这就是第五名，不挂靠任何热门音乐门类的Shawn Lane。

Paul Gilbert琴坛的大先生
　　你手头上谁的教学录像带最多？你想练点不带新古典味道的速弹吗？你弹琴想帅吗？你想找一个弹琴精准到极点的偶像吗？

　　不用再提问题，去找Paul Gilbert的教学带吧。Mr.Big乐队的Gilbert先生或是Racer X乐队的Gilbert先生，哪一个弹琴感觉更霸气十足？大幅度的跳弦琶音，重复数万次也不会走样的弹奏功力，关于速弹他有自己的见解“把音乐变得‘酷’除了用我特有的速弹方法之外还有很多方法。问题是我想把音乐做好的话，我只会采纳这一种方法！”

　　固执的大先生，速弹排行榜第四名。

Yngwie J. Malmsteen新古典帝王
　　我们刚才一直在讨论什么？速弹！
　　哦，那么该轮到速弹教父Yngwie了。
　　Yngwie在瑞典语里有个拼写很相近的词——Yngve，它的意思是“大师”。Yngwie的父母要给他起这个名字是不是为此我们不得而知，但是他的确成为了一代大师，这个却不容否认了。在形容某一个人弹琴飞快的时候一般都会找一个参照，Yngwie就成了“快”的代名词。无论你喜欢新古典与否，你只要想弹得飞快，你想在电吉他的失真中体现一点古典韵味，你就已经步了他的后尘。

　　在他在琴坛闯荡的20多年中至今一共推出过20张专辑（这20张专辑包括了他在Steeler和Alcatrazz两支乐队中发行的三张唱片）。但是这20张唱片从没有一张Yngwie在其中会放慢演奏速度，更没有因为担心销量原因而放弃他的新古典主张。

　　速度、力量和古典旋律合一的重金属将永远在“霸王”的统治下占领音乐阵地。
　　谁比Yngwie还快？Eric Clapton!开个玩笑，请大家继续集中精力。

Chris Impellitteri——速度疯子
　　相信大家一定看过一个教学录像带——Speed Soloing，其主讲老师就是我们排行榜的第二名Chris。录像带中的内容不言而喻，就是速度，疯狂的速度。一般看过的人都会留下几条评语：他弹什么呢？他怎么没表情？他刚才弹什么呢？！看这盘录像带最费的就是后退键，因为用普通的速度你根本无法分辨他是如何运指的，你听到的永远都是一阵风。他1988年的专辑《Stand In Line》中《Somewhere Over The Rainbow》的连续两个十四连音奏法让世界震惊，从那时开始Yngwie有了速度上的对手。

　　在他的音乐事业刚刚开始的时候他就发誓：“我保证我的独奏速度一定是世界上最快的。”现在他做到了。在国外他的独奏被人称做“不计后果的快”。

　　他是在速弹上获得了巨大的成功。问题是谁也没记住他弹奏的是什么，只是音符堆积的风吗？

Michael Angelo——批着人皮的机器

　　谁要是认为自己身体机能已达到弹琴绝无问题了，那就错了。因为还有“Michael Angelo牌弹琴机”。任何看了他弹琴的人都觉得琴已经没什么弹头了，他弹的东西只适合那些臂力持久的人，如果有些“壮汉”还能抗衡一下的话，那么Angelo又会落井下石般地给你耍上一段：他的手腕开始在琴颈上高速打转；左手像弹钢琴一样放在指板上，而且速度还和刚才一样；最后他拿起自己特制的V型双头琴，两只手开始分别在两个琴颈上弹出相同的东西。
　　行了，任何人都闭嘴吧。第一名的位置等Angelo老到不弹琴的时候再惦记吧!