2004年6月28日下午,吉他中国记者小兵在CD Jazz咖啡吧专访中国摇滚教父——崔健!
比约定的时间提前了到达CD咖啡,首先崔健的经纪人尤尤来了,我们聊了起来,也了解了崔健的近期活动,谈到了刚结束的“崔健 沈阳音乐会”,她感触很深,最简单的一句是:想不到沈阳人那么热情!崔健沈阳音乐会的火暴可见一斑。
然后吉他中国的朋友、崔健的设备助理刘春阳先生也来到CD咖啡,我们相互交流了近期的活动,以及未来的发展,刘春阳先生表示了对吉他中国一切活动的支持,共同发展在吉他这上面的爱好。
最后崔健来了,在这个炎热的夏天,穿的很凉快:“真唱运动”的白T恤、带红五星的遮阳帽,一身轻松。
我们在CD的林荫小路上的茶座坐了下来,我们向崔健介绍了吉他中国网站,崔健也翻起了吉他中国资料档案,里面有一页是:www.GuitarsChina.com/cuijian ,我们说这是吉他中国刚开通时,就制作的,内容很简单,因为那时非常喜欢崔健和他的音乐。简单的闲聊后,开始进入专访的主题。本次专访的重心在摇滚乐的武器——吉他上,我们的主题也自然就是:崔健谈吉他!
吉他中国:当《一无所有》的高亢歌声在富有民族特色的吉他挂二大和声背景下开始震撼中国当时的乐坛,一个胸前挂着吉他的中国摇滚干将形象就此诞生,能从最原始的情况下谈谈您的吉他吗?
崔健:最早学吉他,完全是那种民间范儿,没正规学过。我以前学过小号,有一些音乐基础知识,但是不能说很规范化,特别是弹吉他。最早弹的是箱琴,一把红绵琴,还是古典的,尼龙弦。
我主要是用吉他写歌,严格来说,我不应该叫学过吉他,只是一直在谈吉他,吉他是创作音乐的工具。
吉他中国:当您第一张专集《新长征路上的摇滚》推出后,您的音乐可以说席卷了当时的音乐领域,许多地方,尤其是在各个大学,用一把吉他演唱您的作品都成为一种摇滚的流行,诸如《花房姑娘》《出走》《从头再来》,都成为当时的吉他热门歌曲,您早期的作品,可以说吉他尤其是木吉他的编配相当完美,您如何创作?
崔健:我自己也没有刻意去研究编曲方式,当时就是手在琴上摸,摸来摸去就摸到一个和声走向,旋律然后自然就走出来,
吉他中国:《解决》 推出后,您的吉他演奏更加凌厉,真的是《象一把刀子》,其中悲壮的《一块红布》《从头再来》,也将吉他的愤怒表现的淋漓尽至,而且电吉他的成分加重,这个时期您的吉他又是如何调制的?
崔健:也是先出来和声,然后进旋律,再写歌词。我一般写歌都是先写曲,除了《花房姑娘》,我的所有作品都是先有曲子,然后写词。
吉他中国:从《红旗下的蛋》开始,您的音乐元素可以说超级丰富,这个时候您是如何驾驭手中的吉它的?
崔健:也是这样的,吉他都行使了创作的功能,我创作的工具。
吉他中国:无能的力量》中电子成分的介入,使音乐风格更加多元化,可是我们感觉到吉他的减少,是否会减少摇滚的感觉呢?
崔健:当我用电脑去创作音乐的时候,电脑音乐的元素Loop 有一种吉他代理不了的动力,所以当你以这种方式去创作音乐的时候,你会发现将吉他、电子与摇滚结合的时候,会有一种有血有肉的东西,我喜欢这种尝试。 当你玩真正电子音乐时,吉他是有点多余,但是没吉他这种乐器 ,我会觉得很冰冷。所以,我喜欢把吉他融合进去,有血有肉。这也是我做电子音乐的一个特点,不会是纯的电子音乐,有吉他,当然新的专集里会有纯的电子音乐。
吉他中国:以上我们只是简单的从您的代表作品发展回顾您的不同时期的不同的吉他之路,现在能为我们谈一下您所拥有并使用的设备吗?
崔健:我曾经有过很多效果器,最多的还是BOSS,我自己有个ME5,后来换成ME10,现在更喜欢的是单块。也许我听习惯了,失真是我用得最多的,它能补充音箱的声音。音箱出来的失真是自然的东西 ,但是偏软。太真实的声音我不太喜欢,经过效果器的,有我习惯的声音和我想要的硬的声音。
吉他中国:不久前在北京、上海,您和深紫乐队同台演出,我们注意到您开始使用Framus吉他,我们也了解到您是Framus中国区形象代言人,能谈谈Framus吗?
崔健:我开始用Framus,我就挺喜欢它,因为 它做工很精致,它的声音动态范围比较大,它不象Fender,有种音色,它所有的琴都是这种音色。Framus它有很多种音色,你总能在一两个档位找到你想要的音色,你觉得这个音色很有表现力,这就是它的特点。
吉他中国:您如何签的Framus代言人?
崔健:这个大概去年吧,我经纪人谈的。我挺喜欢用这个琴的,这个琴刚进入中国,或许很少人了解,我刚弹这个琴,就觉得和我用过的琴不一样。它总能找到我想要的音色,我觉得这就够了。
最好的一点是他们还能为我们提供Framus音箱,音箱特别好,特别有力量。
吉他中国:在摇滚乐上您无争议的公认的中国摇滚教父,但很多国内乐队、乐手都受过您的影响,在吉他领域,您的创作、演奏也是很多人学习的典范,能谈下您的吉他风格以及吉他演奏上的见解吗?
崔健:我弹琴纯粹是为了弹琴,如果我在舞台上不弹琴,我的手不会动(笑)。而且,当我激动的时候,对于吉他的要求不象我对于唱歌的要求那么高。我在舞台上,吉他上经常会犯些错误,我们的乐队也比较习惯了,乐手也知道,也有很多即兴的成分。我的吉他在演奏节奏的时候,在乐队中出现也很有意义,当然我们的乐手也是非常优异的,他们会给我留下恰当的我的演奏空间,我弹吉他就会很舒服。跟这些乐手合作,本身就是一个感觉。所以我弹琴的时候就知道我该做的事,别人就该知道他们做的事。
吉他中国:您喜欢的国外吉他手有哪些,简单介绍下,有没有最喜欢的?
崔健:我比较喜欢有感觉的,伴奏的吉他手,乐队的。比如说滚石乐队的基斯-理查德和他的搭档Tony,他们特别清楚自己的吉他在乐队中的需要,他们特别清楚吉他的作用,分配每一个节奏、音色,非常感性化的。当然很有很多好的吉他手,不过都是solo型的,弹solo的对我来说也许是鞭长莫及的,所以我知道我做什么的,所以我也很少关注(笑)。
说实话,很多人都问过我,你喜欢哪个吉他手,我一般都说:埃迪。他们都说:埃迪.范海伦?我都说:不是,埃迪北京(笑)。因为你跟埃迪弹琴,能感觉到节奏的热情。节奏在很多吉他手下是很冰硬的,但通过埃迪,你会发现他吉他的节奏也很有感情的。
埃迪是个大师,潜力非常大,他在中国的发展,还有很大的潜力。
吉他中国:今年8月,Steve vai将在北京开音乐会,您对他有所了解吗?如果您有空,我们在此邀请您做嘉宾共同欣赏他的演奏。
崔健:solo型吉他手中的英雄, 有空一定去。
吉他中国:您是怎么看待国内的吉它手的?
崔健:有好多吉他手,他们给我的感染就是音色,伴奏的形式,我注意听伴奏吉他。摇滚乐的伴奏吉他是中流砥柱,它是属于人体的筋骨那个部位的,不是肌肉。一个乐队的伴奏吉他不好的话,就象一个人只有外表,只有衣服。只有漂亮的外表,没有内涵。我觉得一个伴奏吉他对乐队来说很重要的。象国内的乐队,年轻的吉他手,他们的吉他和音乐结合起来特别有力量,比如说舌头的小龙,废墟乐队的吉他手,他们都非常的清楚自己要做什么。
吉他中国:现在我们谈些吉他以外(或许还跟吉他有关)的吉他中国题。您经常上网吗?您如何看待网络对于音乐的影响?
崔健:越来越少上网了。主要是网速太慢。网络对我的影响比较小,也许网速提高了,我想对于音乐家的创作会有很大的帮助。
吉他中国:请向吉他中国和所有喜欢吉他的朋友说几句话。
崔健:吉他中国的朋友们,你们好,弹好吉他,做好音乐。