刘玥：著名音乐人、爵士吉他手、北京MIDI音乐学校吉他与合奏主任讲师。 黄勇：优秀贝司手，职业音乐人，爵士音乐家，北京MIDI音乐学校贝司专业主任讲师。 　　11月8日下午，祥子和吉他中国BASS斑竹HIDE 106对北京著名音乐人刘玥和黄勇进行了专访，地点就在他们时常献技的CD JUZZ CLUB，相信刘玥和黄勇两位老师关于音乐理论及演奏经验方面的谈话会给各位琴友很大的帮助和借鉴。 吉：近期看过你们在中山音乐堂与萨克斯演奏家杜银蛟的演出，和你们在CD JUZZ CLUB演出的气氛很不一样。能谈谈是怎么喜欢上搞音乐，什么时候开始喜欢吉他的？请谈谈自己的经历。 刘玥：我小时侯是学琵琶的，在廊坊。那时侯不了解吉他，喜欢文艺，初中时就爱听流行歌什么的，看春节晚会就喜欢小品、相声（嘿嘿），看见架子鼓出来就觉得不好听，也不爱听。后来大概是读初二吧，课间的时候有人老放摇滚乐，总放，把我们烦的。后来过了两月，突然就喜欢了，再有人放唐朝的、国外的摇滚就觉得还行，挺不错的，开始喜欢吉他，觉得太棒了！后来就快大学毕业了…… 吉：哪所大学？ 刘：中央音乐学院。然后说搞乐队，有爵士味道的，说你先听听，听了以后我说这太难听了，受不了，但不知怎么的，后来却慢慢就喜欢上了。 吉：黄勇的经历呢？ 黄勇：我就是北京人，家里人比较喜欢音乐，父母都喜欢音乐，我爸吹黑管、吹小号，那时侯很少有父母给孩子买吉他的，说那是流氓！（呵呵）后来我去少年宫学钢琴、试唱练耳，再后来就去北京师范学院，现在改为首都师范大学，当时教的东西比较杂，但不是特别深。 吉：那等于受过一定专业训练了？ 黄：对，但不象刘玥是从小学器乐，后来快毕业了，我们就弄了个小乐队，在分工的时候就把我分工来弹贝司，我就这么弹上贝司了（笑）， 我们就开始整流行歌啊、反正就是不太摇滚的那种，喜欢谁就排谁的歌，觉得警察好，那就这个呗，排啊。 到了92年，自己买了把YAMAHA的贝司，最低档的YAMAHA 型号，没有盒子，弄张纸包着就拎回来了。 后来遇到一个意大利来中国的朋友，他是欧洲人，吹长号的,叫LUCA，北京好多老的乐手都知道。职业音乐家，喜欢古琴，他就来中国学古琴来了，比较浪漫。但是他也得生活啊，就吹长号什么的，它的长号谱子跟贝司谱号差不多，我就用它的谱来练练贝司。当时那个年龄吧就是那种状态，较劲！越整不明白吧还偏就要把它整明白！ 94年，我们就和Luca组建"广角"爵士乐小组。 吉：顺便问一下，Luca的古琴最后学成了吗？ 黄：那就不知道了，根本他就不关心（呵呵）。 吉：喜欢的贝司手有哪些？ 黄：那就太多了，数不过来。 吉：挑几个给大家谈谈。 黄：我喜欢的电贝司，Jaco Pastorius，帕提图琪、马库斯.米勒他们太突出了，太全面了、和声、音阶都很到位， 他参与哪个乐队感觉哪个乐队的音乐就变好听了，变简单了，好听而且简单。 吉：你是什么时候开始重视和声的？ 黄：玩儿玩儿玩不明白了就开始重视了呗，越弹越弹不明白了就开始学呗！（嘿嘿），如果古典和声一窍不通，那就谈不上爵士和声了。现在有人说爵士乐的和声多么多么怪，其实并不是爵士创造了新的和声，往后推几百年，你发现以前古典的音乐里面都有了，只是说爵士喜欢把这些和声放在一块儿。 刘：在逐渐熟悉的过程中，你慢慢了解和声，和声的属性是什么。 黄：我们在搞乐队的时候也经常有这些关于和声的交谈。你在看到和声的时候，第一，你要纵向地看到他，他包括什么样的音，第二，你再横向地了解它，这个和弦在关系中属于哪一级，这几个和声属于什么调，也就是调性，要明白它们相互的关系。 刘：很多初学者他就是和声什么的掌握不好，这玩意儿他没有什么捷径、窍门，你就得慢慢熟悉，慢慢了解。 吉：谈谈即兴能力的培养，你们是怎么培养自己的即兴能力的？ 黄、刘：即兴我觉得最好的就是边练琴边查小节。 刘：你得数，知道自己到哪里。开始你不熟悉，不知道要到哪儿哪儿，到了哪儿，得查。 黄：开着节拍器，知道自己弹什么，弹了几个小节 吉：那么黄勇能谈谈作为贝司手怎么练节奏吗？ 黄：可以。很多网友总是问，怎么谈贝司，首先你要清楚贝司是什么东西，贝司是在只有在合作当中才能产生巨大意义的乐器…… 吉：认识他的属性，是吗？ 黄：对，认清他的功能、角色，你就自然想练节奏，基本可以说把全部的精力拿来练节奏。有的人找了个外国谱子，弹完一条音阶，扒拉扒拉，行，这个练习我会了！其实你根本就没会，要把他用到节奏中，在节奏中去训练，熟悉他，要试着在不同的节奏、不同的连接里面去用它，这样才能事半功倍，如果你弹过很多音阶，那么你再加入不同的节奏，它就有了无穷无尽的变化。贝司要让乐队的东西好听不容易，但是如果想让它变得难听那马上就能做到（哈哈） 年轻人学贝司，跟我聊，我首先就说不错不错，你是一个很有勇气的人，你选择弹贝司。贝司是一个残酷的乐器，有时候演出，下面看着很热闹，完了我下来一聊，哎！不错不错，你在那儿忙的什么声音呀？没听清楚…… 吉：练贝司是不是每次都必须把节拍器打开啊？ 黄：你要在那里练琴20分钟，但没开节拍器，那你就白弹了。只要你想练琴，上来你就先把节拍器打开。 黄：你弹贝司要老想着合作的事，自己你弹得多猛、多狠、没用，谁都不跟你玩儿！每一个音符都要弄准了，时值不准，那就白弹了，让人狠难受，没法合作。 Hide 106：我代表网友提几个问题，可以吗？贝司里面有很多闷音技巧，我觉得那挺难的。应该怎么练啊？ 黄：关键是要准确，只要你闷的这些东西是准的，他就好听。 刘：好听的关键在于音乐的律动，但这些都是建立在准确的基础上的，前提条件是一定要准确。 Hide 106：爵士和声的2-5-1经常用，能谈一谈这种爵士和声吗？ 黄：古典和声里面有下属，属到主，在古典里是这样，这样就有了2到5到1，爵士呢他就经常用这个2-5-1，但是现在呢，爵士的变化比较多了。 主和弦在古典里面呢就是一个大三，但现代爵士里呢成了大大七。 刘：你要记住和声的色彩，这个和声他有什么样的情绪，你首先要了解一个和声，拿钢琴或熟悉的和声乐器来了解他的结构、色彩，主和弦、主大七、六九它都什么样的色彩，你要知道。属和弦狠不稳定，紧张、难受、这样你就要——解决，谁愿意难受啊？然后到主和弦就放松了。从紧张到放松中间又有一些过渡，2-5-1呢是这样一个过程，2不太稳定，也不是很紧张，然后过渡到5，从稍微不明确到很不明确的中间添加了一些色彩。 拿到一个谱子，你看他的基础和声，然后添加色彩。 吉：那么我给你归纳一下，练习的时候先听每个和声的色彩，到后来你熟悉他，包括很偏、很不常用但其实又是爵士的常用和弦的东西，记住它的色彩，然后又注意这个和声和其他和声之间的连接，这么连接是什么味道，那样连接又是什么味道？是这样吗？ 黄：对，你不要先想好不好听，先看他的合理性，慢慢积累。我的和弦都对了，然后再去考虑色彩怎么样怎么样。 Hide 106：从了解和声开始，是学习爵士的好方法吗？ 刘：对，你先要知道基本的东西，知道了，是好事，很有帮助。三和弦都不知道，你怎么了解九和弦呢？ 吉：那么是不是可以说练贝司的人最好能有一个键盘来学习和声呢？ 黄：当然了，你在键盘上把和声整明白了，那就相当了不起。 刘：吉他手容易记住和声的指法，但不容易记住里面的音都是什么？ 比如说平行5、8度在古典里面不行，但在爵士和流行乐里就可以，这说明现代音乐的色彩扩大了。你就要去记住这些音，对这些音负责。 黄：你按的每一个音你都要负责任，如果不这样，那么你就不专业、不严谨。同一个和弦，三个人演奏，每个人怎么安排和声里面的音，哪个音放在外面，这都非常讲究！ Hide 106：：能介绍一下你们自己都用什么样的琴吗？ 黄：Fender，当然了，排除做广告的可能，也不存在贬低别的牌子。我自己是个注重音色的人，Fender最朴实，外观不一定很讲究，但他让你的技巧都能比较完美地表现出来，用别的琴，有些技巧就不能用，音色出来就不对，那我的这个技巧就白练了！ 吉：那么以后网友的问题我们再集中一下，请你们解答；还有就是以后我们吉他中国来给大家提供一个现场交流的机会，请两位老师给大家做一些表演，现场交流、JAM，比较自由的那种PARTY，可以吗？ 黄、刘：没问题！ 　　在愉快轻松的气氛中我们结束了刘玥与黄勇的采访，在此感谢著名音乐人刘元先生带给我们快乐的谈话氛围，以及热心协助我们拍照。刘玥与黄勇已经应邀做客吉他中国论坛www.GuitarsChina.com/bbs）贝斯论坛，成为本论坛嘉宾，今后他们有空会常来和大家交流，希望大家能跟两位老师在论坛中交流，学习和进步。 采访照片： 刘玥与黄勇 黄勇、hide106、刘玥 刘元、祥子、刘玥、黄勇