这两天，在论坛上下载了AMDY的最新SOLO专集，听后觉得非常兴奋，自从了解并喜欢AMDY后，一直对他的演奏技巧，音色控制，创作编曲能力赞叹不已，在这里我主要是针对他对音色的感觉来发表一些自己的感受。
当然了，首先我要先说明的是，我个人觉得吉他音色发烧和HI-FI发烧有个本质的区别就是，HI-FI发烧基本就是设备的发烧，而吉他发烧中一个很大的因素是乐手的控制能力，同样的设备，同样的参数，不同的乐手能表现出天壤之别，有些人用着很昂贵的电子管音箱却经常发出这样的感叹“怎么没有什么管味”，而有些人用一块合成的效果器就能在晶体管音箱上模拟出电子管的味道。这个就是对音色的理解把握能力。
在这里，对ANDY使用的设备，ANDY的技术等等就不多说了，他是大师，技术超一流，他是大师，使用设备也是超一流，我只针对ANDY在这张专集里面带给我的音色享受罗嗦几句。
1、DELIVER US
一开场，ANDY用自己特有的方式展示出了自己的音乐风格，我觉得并没有刻意去表现音色上的特点，旋律开始部分高低音的交替行进，浑厚的低音、清晰的高音，一种双线圈拾音器最特有的本质被展示出来，给我的感觉好象JP的风格，通过这个曲子，ANDY给我带来了现在最主流SOLO音色的感受。
2、HELLPAD
在这个曲子开始的前一分钟里，ANDY展示出了清晰有力的泛音和其整体音色丰富的谐波，这是电子管的最特有的特点。
3、GHOST OF YOU
这个曲子我最喜欢，ANDY最大程度的诠释了电子管的精髓从OD到HIGHGAIN，无一不把音色表现的淋漓尽致，我们自己平时总是要寻找“管味”，管味是怎样，这个曲子体现非常好，包括HIGHGAIN，所有的频段都被BOOST到了极至。
4、RESOLUTION
主打，我更喜欢其旋律，非常的ANDY 特色，让人陶醉。
5、REDEMPITION
在这个曲子中，ANDY用流畅的SOLO展示了音色在速度下的特点，颗粒饱满，反应灵敏，音色干净整齐，整个旋律包括效果让我感觉到了VAI的影子。
6、LYDIA
在这个曲子里面，我找到的是ERIC JOHNSON的影子，ERIC的音色大家都知道，属于音色中的极品，或者我觉得大师对音色的理解都是息息相通吧，他们充分将自己手中的电子音色还原到自然界中，真正让音色从空气中流动出来。
7、GONE
如此的悲情，如此的凄凉，是GARY MOORE吗？SOLO音色中中频成份适度，高频段量感充足，混响适当，瞬态响应好，听感音色具有极强的倾诉性。
8、MOVE ON
这种流畅的感觉让我想到了JOE，欢快的旋律配合HAINGAIN的音色，很容易让整个人的情绪被调动起来
9、BEWARE DARK DAYS
跳过，这个我没有感觉出特别的。
10、THE PRAYER
整个世界安静了，电子管给我们带来的平静的音色，电吉他不仅仅是用来宣泄的，同样也是用来享受的。
11、HEADED FOR THE DITCH
德州BLUES，SRV风格，BLUES永远是ROCK‘N ROLL的精髓，也是电吉他音色最好的体现。
PS:引用一些专业人士的话
"在音质评价中也有着不少误会，如在声音中缺少了些中频，反有人说是“柔和”；声音中缺少了低频，也就是低频不足或相位滞后，有人说是“速度快”；把太多而缺少分析力的低音说成有“音乐味”；没有泛音或泛音过少说成“干净”、“分析力高”、“定位好”；把低频量少或高频强化，误以为“分析力高”等等，殊不知那种频率响应和相位不正确的声音恰恰就是没有了音乐味，岂不是一种莫大的讽刺。
一个极为典型的误会是认为高分析力和柔和度不能共存，究其实质是前述将高频突出误以为是分析力高之故。须知分析力是对整个声频范围而言，不论高、中、低频均在其内，可见分析力越好，音乐的细节越多，只会使柔和度提高。那种由于高频的强化而使音乐细节比较显现的假分析力，声音比较粗糙，容易使聆听者疲劳，当然不会有好的柔和度了。