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史上最经典摇滚柔情曲15首(含MP3)

2004-1-14日 19:3 阅读:次 作者:月之暗面转 [ ]


很少有乐队能象QUEEN那样彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多采。QUEEN就象一个综艺大厅一样,完美将华丽摇滚,前卫摇滚,古典音乐及重金属熔为一炉。这个来自英国由迷幻硬摇滚乐队SMILE演变而来的四人乐队致力于发掘华丽和夸张(并带有同性恋倾向)的艺术风格,创造出一种带有浓厚歌剧色彩的摇滚乐形式,主唱Freddie Mercury性感而如同唱诗班的嗓音,四人完美的假声合音,层层铺垫的键盘和绚烂花哨的吉他solo是他们的标志。 

A Night At The Opera(歌剧院之夜)是QUEEN乐队最为经典的专辑,乐队为这张专辑的制作耗费了巨大的精力,有报道称这是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲也就是我今天推荐的这首Bohemian Rhapsody(波西米亚狂想曲)成了QUEEN的招牌曲目,在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他riff和solo,这正是QUEEN的典型风格。这首单曲在英国排行榜上迅速升到冠军的位置,并且在这个位置上停留了足有9个星期,并最终打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国,这首歌和整张专辑也获得了巨大的成功,进入了排行榜前10位并同时成为白金单曲和白金专辑。甚至在十多年后的1992年,这首Bohemian Rhapsody还在美国单曲排行榜上获得过数周的亚军成绩。 

值得一提的是,由于主唱Freddie Mercury是一个彻底的同性恋者,1991年,关于Freddie Mercury身体状况的谣言也是漫天乱飞,在11月22日,他终于向外界证实,他染上了爱滋病。两天后,Freddie去世了。Freddie死后,乐队成员保持了一段时间的沉寂,三名成员在1994年还是重新聚到一起共同录制合成Freddie的遗作,这些歌的主唱部分都是Freddie在病床上录制完成的。1995年,这张名为Made In Heaven(天堂制造)的专辑得以发行,由于它特殊的纪念意义,这张专辑在全球范围尤其是欧洲引起了抢购狂潮,毋庸质疑,这已经是QUEEN的最后一张录音室作品了。Freddie Mercury虽然是个同性恋者,但这并不妨碍由于对华丽摇滚做出的伟大创新和贡献而受到世界无数摇滚迷的尊敬。 

9. R.E.M /《At My Most Beautiful》 点击这里下载MP3或在线视听


包括NIRVANA在内的许多另类乐队都声称他们的音乐启蒙于R.E.M。R.E.M成立于1980年,他们是在美国的Georgia州的Athens城组建的,乐队名字是“RAPID EYE MOVEMENT”[快速转动眼球]的缩写,指做梦时的一种生理现象。这支乐队在英式朋克音乐的嘲讽态度于新浪潮的音乐层面上出发,重新定义了美国摇滚乐中“另类”的定义,从某种意义上讲,他们是美国另类摇滚之父。 

作为一支真正起家于地下的乐队,他们在建团初期就开着大篷车周游于美国大陆,将自己的音乐理想和精神传播于乡村,学校和酒馆。许多热血青年就是受了他们的音乐的感染下才疯狂的爱上了摇滚乐,而其中的佼佼者甚至^_^起吉他成为了大名鼎鼎的乐队、歌者。将R.E.M的作品说成地下音乐也许会招徕许多喜欢地下音乐黑、重风格的兄弟的反驳,因为R.E.M的销量一直非常好,而且音乐初听起来实在更象民谣摇滚似的软绵绵的音乐,而与那些普遍暴噪音乐风格的地下乐队格格不入。但无论如何,R.E.M代表着地下音乐的最高水平,从他们听似舒缓的旋律中能够读到很深的摇滚内涵,只不过他们达到了一种极至,噪重的吉他噪音已至慵懒,暴躁的鼓鸣已至优雅,而主唱本应嘶喉的嗓音却已经登峰造极至哀婉深沉如细腻的丝绸。物极必反,地下音乐的极至水平必然如这般舒缓轻柔。而且他们的音乐态度一直是非常阴暗低调的,总是从非常人性的角度来结识一些深刻的人生哲学,而不似流行音乐简单甚至愚蠢的享乐主义。 R.E.M的大受欢迎更多的来源于更多的吉它SOLO伴奏,舒缓动人的旋律,尤其是嗓子如钻石一般的主唱思蒂普更富有激情,迷幻的嗓音。 

无论如何,R.E.M是摇滚史上不朽的音乐功臣,他们的许多音乐也成了岁月不可磨灭的经典。 

10.U2/《If god will send his angels》 点击这里下载MP3或在线视听


无可争议,80年代英国和爱尔兰最受瞩目的伟大乐队是U2,在80年代被滚石杂志称为U2的十年,由此可见U2的巨大影响。The Edge的招牌吉他音响与Bono情感炽热的演唱已使U2成为最流行的摇滚乐队之一。这支真正出自地下的乐队创造了地下音乐的商业神话。 

U2已经创作并录制了一些真正伟大而动人的歌曲。从80年代起U2就致力于反战,自由等事业,也许这种精神才是U2的伟大之处。专辑《War》是U2对在祖国爱尔兰发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。包括了像“Sunday Bloody Sunday”和“New Year's Day”这样的发自内心的赞歌。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位,也为被世人误为暴躁,发泄,肮脏的摇滚乐正了名。 U2为尼古拉斯.凯奇和梅格.瑞恩主演的电影〔天使之城〕制作了一首主题歌《If god will send his angels》,没有炫耀的吉他,没有急促的鼓鸣,一切归于沉静,主唱BONO用用最低沉的嗓音吟唱,一种痛至极度的哀伤淡淡流淌出来,却轻易就敲碎了听者的心。此曲可以说是U2演绎的最动情的情歌,也是20世纪最百听不厌的经典情歌之一。 

11.SMASHING PUMPKINS/《Mellon Collie and The Infinite Sadness》  点击这里下载MP3或在线视听
 

"六弦低音惊天地,一声即出泣鬼神",如此形容Smashing Pumpkins虽然夸张了些,但确是我几年来听他们音乐的一点心得体会。Smashing Pumpkins无疑是90年代很重要的一支另类摇滚乐团,也就是在以Nirvana为代表的Grunge音乐风起云涌,席卷乐坛的那个大浪潮年代,Smashing Pumpkins异军突起,他们开创了一种把激进摇滚、哥特摇滚、重金属融为一体的音乐风格,打下了一片属于自己的另类摇滚天地! 
感谢满脸无奈兄弟提供乐评,the smashing pumpkins〔碎南瓜〕确实是一支非常棒的乐队,也是我所喜爱的偏暗的乐队之一。这是主间吉他/主唱/词曲作者BILLY CORGAN (比利.科根)这个可怜的自恋分子一手营造的一座黑暗的史诗般的黑色音乐坟墓。而<>正是这座坟墓前昂立的冲天墓碑。尤其是CD开篇那首同名的主题钢琴独奏,用古典乐器之王居然能演绎出如此原汁原味的摇滚音乐,真让人叹为观止,BILLY CORGAN似乎在用他那超人的音乐才华以另类的方式阐述摇滚的真谛。刚拥有这张专辑时,这首独奏音乐我总要连续欣赏N遍,让琴键静静的敲打在我的心坎,低调哀怨的钢琴带着浓重的死亡气息,然而这样却能益发的能让我的灵魂穿透俗情世事的雾障,得到片刻的如释重负的轻松。 

上帝哥哥还算厚爱我,经过几番绝望之后,我终于侥幸摆平了不可能完成的任务,寻到了那支灵魂钢琴曲---<>,天妒英才,弹奏这曲绝世经典的原碎南瓜乐队键盘手已经故去了,欣赏此曲时,那种浓重低沉的死亡气息再度如潮水般席卷而来,陷入其中挣扎不得,索性任由之,顿觉灵台一片清明,是啊,平日中,为那些以为很重要的俗务懵住了心目,而奔走忙碌,而当与死亡如此真切的亲密接触时,才明了平日的某些追求竟是恁般的微尘与可笑,感激那值得我永远崇敬的亡灵,感激他让我相会久违了的灵魂,我还是那句告白:有些音乐是用耳朵欣赏就够了,少部分音乐须用心去欣赏的,而这首钢琴音乐我是用灵魂去触摸的。能触及灵魂的音乐是值得用一生去厮守的!!! 

12.SOUL ASYLUM/《Runaway Train》 点击这里下载MP3或在线视听


你可能钟爱很多音乐,为许多支乐队和歌者所打动,但只能有一支乐队是与你的灵魂融为一体的,我的那支就是Soul Asylum〔灵魂庇难所〕,第一次听到他们音乐时就忽然产生一种似曾熟识的奇妙感觉,不由自主的就随之哼唱起来,我完全随心哼吟,却与Soul Asylum的音乐鬼使神差般的丝丝契合,路上的行人多以异样目光视我,我视若不见,完全沉浸在一种寻到音乐知己和归宿的巨大喜悦中。 

这支成立于1983年的另类摇滚乐队,成立时乐队奠定的风格是暴躁的朋克和硬摇滚风格,在当时美国众多的此类型地下乐队中并没有脱颖而出,乐队的几张专辑也并没有引起怎样的轰动,由于长期排练和演出中巨大声响的侵害,主音吉他兼主唱David Pirner〔大卫.皮尔纳〕的耳朵失聪了,然而即使如此,他也并没有放弃对音乐的执著追求,而且因祸得福,他们开始排练一些原声的作品,却取得了无以伦比的成功。1992年,他们推出的一张专辑《Grave Dancers Union》〔凄惨舞者联盟〕,一张深沉而不失柔情的原声专辑刚一登榜就引起了从乐评者到普通乐迷的巨大惊喜,专辑中的很多作品都是经典之作,而《runaway train》〔迷失列车〕更成为世界级的摇滚经典。在乐队随后的专辑中仍坚持了此张专辑奠定的音乐风格,乐队的歌迷和专辑销量与日俱增,外型英俊的乐队的灵魂人物皮尔纳甚至成为了美国九十年代的另类偶像。2000年,乐队推出了精选集《Black Gold: The Best Of Soul Asylum》,迎来了事业的又一高峰。在众多专辑中,我最钟爱的当属《Let Your Dim Light Shine》,或许是先入为主的缘故,因为这就是我首度接触即产生难以置信共鸣的那张专辑。 

推荐的这首《runaway train》堪称Soul Asylum的扛鼎之作,这是首描写失踪儿童问题的作品,在清脆干净的吉他、不动声色的鼓点伴奏下,主唱皮尔纳沧桑沙哑的嗓音从喉底或者说从心底吟出最深沉的悲愤与控诉,悲伤和愤怒的极至通常不是血泪泣诉或狂吼一气,而是近乎平和的,淡淡的陈述,而这却更容易渗入听者的心底。心随着略含悲意的音乐起伏,似乎看到了失去亲生儿女的母亲那无助、失神的目光。 

13. MR.BIG/《To be with you》 点击这里下载MP3或在线视听


SOUNDGARDEN〔声响花园〕和NIRVANA〔涅磐〕引燃的GRUNGE[车库摇滚]大火熊熊燃烧了摇滚史上的整个九十年代,在这个时期涌现的无数乐队纷纷效仿之,比拼失真、扭曲的吉他噪音。美国有两支乐队却顶风执著重金属音乐并成功突出重围,不仅出色地演绎、发展了重金属音乐,而且也创造了神奇的唱片销量,乐队更成了格莱美奖和NOW!音乐厂牌的超级宠儿。其中一支就是大名鼎鼎的BON JOVI〔邦乔维〕乐队,而另一支正是满脸无奈老兄所提及的MR.BIG〔大先生〕乐队。 

我注意到满脸无奈老兄已经发帖介绍了MR.BIG的详细资料,我就不赘言乐队的建立发展历史了,重点谈谈个人对大先生乐队音乐的感觉。大先生乐队是一支典型的重金属乐队,清脆、凌厉的吉他扫弦,刚劲有力、摄人心魄的鼓击节奏,若隐若现、恰如其分的贝司,尤其是主唱Eric Martin那充满雄性魅力又不失深情的沙哑磁性嗓音,都如同“重金属教科书”般标准,音乐一出,即令听者心潮澎湃,热血沸腾,浑身每个细胞都随音乐的猛烈撞击如欲迸裂般兴奋,让无数重金属乐迷重新找到了心灵的归宿。乐队在坚持重金属音乐风格的同时也树立了自己的音乐个性,他们给重金属音乐背景注入了浓厚的深情婉转的布鲁斯音乐风格,而且MR.BIG一直注重音乐旋律的优美和可听性,他们的这种刚劲沧桑中不失婉转深情的音乐特点为他们赢得了来自世界各地的无数拥蹙。 

今天推荐的这首《To be with you》无疑是乐队最为出色的一支柔情作品。整部作品洋溢着一种享受音乐创作的轻松气氛,音乐从不易察觉的乐队成员相视笑声起始,掌控节奏的鼓点随之而起,主唱磁性的歌声恰到好处的融入进来,歌声中饱含着源自心底的深情乞求,丝丝椎心痛楚传入听者心底,而此时乐队其他成员的合音顺势将音乐的深情引入极至,主唱歌声与背景合音的一唱一和交相辉映也成就了这首音乐的最突出的特点。特别值得一提的是 Eric Martin 的演唱,他那优雅而深情的演绎风格是其他重金属歌手身上找不到的。音乐背景中的吉他扫弦也非常见功底,给整首音乐增色许多又不喧宾夺主,这全部归功于技艺非凡的吉他手Paul Gilbert,因此MR.BIG每首歌曲中都有一段经典耐听的吉他SOLO也成就了MR.BIG的独特音乐个性。 

14.<I>meta</I>LLICA/《The Unforgiven》  点击这里下载MP3或在线视听
 

众多的重金属王牌乐队中,究竟谁最能代表重金属音乐的音乐风格与精神内核呢?并不是公认的重金属鼻祖Led Zeppelin〔齐柏林飞船〕,毕竟他们还处于不可逾越的重金属发展初级阶段。也不是斐名世界的GUN & ROSE〔枪花〕,他们的音乐更多偏向浓厚布鲁斯味道的硬摇滚风格,而且他们在内讧与私生活上所耗费的精力似乎远比用在音乐创作上的更多。更不是以开创速度电吉他狂潮的VAN HALEN〔范海伦〕,把持乐队大权的主音吉他手EDDIE VAN HALEN〔艾迪范海伦〕虽才华横溢却心胸狭窄、刚愎自用,令乐队始终难成大器,试想一支出一张专辑就更换一名主唱的乐队如何一以贯之地发展保持它的音乐个性。真正的答案应该是<I>meta</I>LLICA,至少我认为是这样。 

<I>meta</I>LLICA〔金属乐队〕,队如其名,是世界首屈一指的重金属乐队,难能可贵的是,在音乐风潮变幻多番的欧美摇滚乐坛,<I>meta</I>LLICA一直不曾随波逐流,始终坚持自己纯正的重金属音乐风格。乐队的成员每人都深怀绝技,这也正是<I>meta</I>LLICA仗以辉煌20余年在同时期成名的重金属乐队早已销声匿迹的时候仍然屹立于摇滚乐坛的真正原因。<I>meta</I>LLICA是乐坛罕见的几支由贝司主导的重金属乐队,乐队极具天赋的贝司手Cliff Burton技艺非凡,成为乐队的核心人物,Burton的言行影响了乐队的每一个人,他也主导着乐队音乐个性的走向。1986年他在车祸中丧生,几乎宣布了乐队的灭亡。一名打法刚猛凌厉的顶级鼓手重金属乐队占据着非常重要的地位,DEF LEPPARD即是因为其单臂鼓手的原因,在演绎较重的作品时总是缺少一分雄壮的阳刚气息,而<I>meta</I>LLICA的鼓手也是乐队的创始人Ulrich完全符合这样的要求。听过<I>meta</I>LLICA的歌曲,就会发现他们的主音吉他非常的厉害,几乎每首歌曲中的大段吉他SOLO都具有非常的难度且极为耐听。最为难得的是主唱James Hetfield的超绝嗓音和唱功,James Hetfield的嗓音高亢时如钛金一般铿锵,却也有其柔和的一面。 

《The Unforgiven》这首他们的柔情作品正好把James Hetfield刚柔并济的嗓音展露无遗。在一声像极的汽笛中,一连串听似简单却蕴含极高难度的吉他合弦逐步展开了前奏部分,紧随之贝司演绎出了音乐的主线,主唱刚劲沧桑的嗓音在音乐初始充分展现了他声线的粗犷特点,歌声比较“重”、“噪”,然而随之一转,主唱开始以难得展现的柔缓嗓音演绎音乐的承接部分, 
Never be 
Never see 
Won't see what might have been 
What I've felt 
What I've known 
never shined throught in what I've shown 
Never free 
Never me 
So I dub thee unforgiven 
乐至此时,柔和中蕴含的沧桑悲意简直催人泪下。<I>meta</I>LLICA无愧于重金属音乐头牌乐队的荣誉,而这首《The Unforgiven》也堪称我推荐的这系列摇滚老将柔情曲中的典范之作。 

15.SCORPIONS/《Send me a angel》 点击这里下载MP3或在线视听
  

德国历来盛产暴躁的工业噪音乐队,但颇为怪异的是,却是SCORPIONS[蝎子]这支注重旋律动听的重金属乐队屹立于世界摇滚乐坛之巅。成立于上世纪六十年代末的SCORPIONS,一直以令人叫绝的双吉他演奏和主唱嘹亮干净的高音而闻名乐坛,并且三十年不变的坚守并不断发展流行重金属的音乐风格,即使是在重金属处于最低谷的时候,正是因为他们这种从不屈从唱片市场的压力、不随波逐流去谄媚听者、静下心来铸造自己钟情的音乐风格的硬骨气,蝎子在创作了无数经典音乐的同时,也给乐队本身打上了“不朽经典”的金色烙印。 

蝎子乐队最早成立于1969年,由 Rudolf Schenker(rhythm guitar/vocals)是乐队的组织者与灵魂,而他也正是蝎子乐队唯一一位自始至终的成员。经历了30多年的风风雨雨,乐队的人员经历了多次变动,最多时6人,而目前,乐队只剩下 Klaus Meine〔leader vocals〕, Rudolf Schenker, Matthias Jabs〔leader guitar〕 三名成员。三员摇滚老将各个身怀绝技,Klaus Meine那嘹亮干净的高亢嗓音以及炉火纯青的唱功,即使在欧美顶尖摇滚乐队里也是数一数二的,而且还写得一手极棒的歌词,内涵颇深。Rudolf Schenker作为乐队的领导者,乐队每首作品的作曲基本上都是由他包办的,而蝎子作品旋律的优美、流畅、大气也正是乐队风靡世界的金字招牌。而Matthias Jabs凌厉无比的吉他扫弦,更是技艺非凡,主音吉他的大段吉他SOLO技巧性高,又极为耐听,也是蝎子乐队的音乐特色。1989年,他们在俄罗斯举办了数场演唱会,从而成为第一支到前苏联开演唱会的西方资本主义国家摇滚乐队,这次俄罗斯之行使他们对前苏联这个在西方世界都感到难以想象的国家有了一个新的认识,在莫斯科街头感受阵阵微风,更促使 Klaus Meine 写下了他最著名的歌曲 《Wind Of Change》。成为了乐队最受认可的世界性曲目。始终绕梁的是音乐中悠扬的令人叫绝的口哨SOLO,它使这首歌骤然有了灵魂。 

这里我要推介不是这首米兰小铁匠网友推荐的《Wind Of Change》,毕竟这首歌政治气息过浓了。我推介的是初听就非常有感觉的《send me a angel》〔赐我天使〕,出自乐队与BERLINER PHILHARMONIKER〔柏林爱乐交响乐团〕合作的精选专辑《Moment of glory》〔辉煌的一瞬间〕。音乐前奏初始是气势极为恢弘的交响乐,磅礴的音流几乎压迫得难以呼吸,忽然音乐一转,舒缓悠扬的管乐演奏演奏却将曲调从慷慨激昂挽至款款抒情,柔婉的旋律异于蝎子高亢的音乐风格,却是同样的动听入心至极。在吉他solo之中,歌手的歌声契合地插入进来,主音Klaus Meine高亢嘹亮又不失沙哑磁性的嗓音在此时却压得极为低沉,嗓音的穿透力依然未减,更增加了万般哀婉沧桑的深情。粗犷沙哑的歌声来自节奏吉他兼主音Rudolf Schenker,他嗓音的浑厚与Klaus Meine嘹亮嗓音形成了鲜明的对照,却同样蕴含深邃的感情。如果用乐器来比喻的话,Klaus Meine的嗓音嘹亮、高亢、细腻就像管弦乐之王--小提琴,而Rudolf Schenker的歌喉的低沉、浑厚、粗犷就如同无比抒情的大提琴,两者完美地配合演绎,让这首音乐极富听觉上的享受和魅力。曲至高潮,两名主音在恢弘的管弦乐协奏下高亢的一浪接一浪的“Here I am”如澎湃的波涛猛烈冲击你的心房,形成了此首音乐让人记忆最为深刻的特色。 

蝎子乐队,把生命溶入摇滚乐的创作之中,即使哪一天你被新的音乐潮流所湮没,其他人再也记不起你和你的音乐,你也仍然是我的最爱! 

原作者: 王小石 

发表时间: 2003-06-04 13:43:34 出处: 摇滚青年 

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