塞戈维亚技巧的要决-03

右手

　　由于右手的姿势对于整个演奏姿势来说至关重要，因此它被不断地改进，以便在演奏时既能获得优美的声音又能保持最充分的放松，这就能让演奏者在演奏时全神贯注于艺术表现的各个方面。假如右上臂和前臂的姿势是正确而且放松的，那么右手将很自然地以一种正确的姿势悬垂：手腕弯曲，使手指取得一个与琴弦几乎垂直的角度（腕关节与琴弦平行，图7）。初学者通常会发现，在演奏时很难保持这种姿势，主要是由于他们的右臂容易紧张并使手腕和胳膊发僵。解决的办法是，完全放松，肌肉毫不紧张。以正确的姿势去拨弦，动作最富有效率，相反则只是手指从琴弦上滑过而使声音过于虚弱。

　　塞戈维亚演奏的侧面图（图4）说明了右手指与手腕的正确角度。右手手腕是弓形的，手腕内侧与琴的面板之间保持3一4英寸的距离。这就使手指和琴弦形成大约80”的角度（图8）。手指两个关节与琴弦近乎于垂直的角度对于发声来讲是至关重要的。以这个角度拨出的声音是清晰、响亮的。认真研读塞戈维亚对于右手的两个说明，会发现许多重要的因素。拇指与食指的交叉，形成了一个三角形的空间（图9），使食指、中指、无名指均与琴弦形成一定的倾斜（倒向面板），小指悬空并垂直于面板。右手这样的姿势可以使演奏者以正确的方式使用靠弦和不靠弦两种基本的拨弦方法（另外两种技巧——拨奏和和音奏法则需要右手以特殊的姿势去弹奏。我们将在后面的文字中加以说明。）
图7

图8

图9

阿波阳多奏法
（ApoyandO）——靠弦奏法（图11）
    　　阿波阳多奏法是指在右手各指完成拨弦以后，停靠在相邻的下一根琴弦上。这种奏法对于当代占典吉他拨弦技术的彻底改革有着极大的贡献。它可以使演奏者弹出更响亮的声音，并使子指由于获得了另一个支点而更加稳定。阿波阳多奏法可以增大音色的明暗幅度，使我们能够更加充分地利用乐器本身提供的声音源，还可以使我们在演奏乐曲时的分句更加明确。这种奏法主要用于乐曲中音阶的段落，重要的旋律音，和那些一般来讲不属于和音和琶音的音符。在弹奏音阶和旋律时，右手不能用同一手指连续拨弦，而要交替拨弦。
    靠弦奏法的引入应归功于泰雷加。西班牙著名吉他演奏家、作曲家埃米利奥·普霍尔（Emilio Pujol）曾经说，当他问塞戈维亚大师泰雷加是否阿波阳多奏法的发明者时，大师说：“不是它的发明者，朱利安·阿卡斯（JulianArcas）在弹快速音阶时已用过这种弹法，只不过还没有形成明确的概念和固定的指法。”
    本书的作者倾向于把发明靠弦奏法的功劳归于弗拉门科（Flamenco）吉他演奏家。在为舞蹈和歌唱伴奏时，为了使吉他的声音在舞者的鞋后跟踏地声（taconeos）和歌者的拍掌节奏声（palmas）之中能被听清楚，他们在弹奏快速音阶的段落时便采用垂直靠弦的演奏方法。由于拇指在演奏旋律段落时也常用一。种向下的靠弦
奏法，所以他们很容易地就可以把这种技法移植到右千其他三指上来应用。塞戈维亚也赞同上述关于阿波阳多奏法起源的观点。
    　　
　　但不管它的起源如何，是泰雷加并且最终是塞戈维亚使它发展起来并合理化，从而形成了我们倍加推崇的、那无与伦比的“塞戈维亚音色”，它清脆流畅、雄壮饱满。
图11

泰兰多奏法
（Tirando）——下靠弦奏法（图12．13）
　　塞戈维亚在用泰兰多奏法拨弦时，手指比阿波阳多奏法更弯曲一些。指尖朝掌心的方向画出一道浅浅的、不大弯曲的弧线……
图12 图13